Культура России XIX века. Русская культура в первой половине XIX века История отечественной культуры 19 век

17 век завершает период средневековья. Примерно со второй его половины начинается новый период русской истории. Россия продолжала оставаться феодальной страной (см. Феодализм; Крепостное право), но одновременно в недрах феодальной системы происходят изменения в экономике, углубляется общественное разделение труда, складывается всероссийский рынок, расширяется сфера деятельности купечества. Это приводит к упрочению экономических связей, государственного единства, что обусловило начало нового этапа этнического развития русского народа - складывание нации, эволюции государственного строя в сторону абсолютизма. Новые условия общественного развития постепенно изменяли мировоззрение средневекового горожанина, труд которого (в отличие от труда крестьянина) более зависел от сметливости, личного умения.

В общественном сознании формируются новые взгляды и представления, моральные нормы и эстетические вкусы. Церковь теряет былую роль в производстве и распространении культурных ценностей. Рост демократических тенденций, появление светских элементов в культуре означали ее «обмирщение». Борьба светского и религиозного направлений - основное содержание развития культуры в 17 в.

Усложнение деловой жизни рождало спрос на образованных людей, стимулируя развитие просвещения (см. Система образования). Укрепление связей с европейскими государствами, освоение присоединенных на востоке территорий способствовали накоплению научных знаний, носивших пока преимущественно прикладной характер (см. Наука и техника). Процесс «обмирщения» культуры наиболее заметен в художественных ее областях.

Спасская церковь под Москвой в селе Уборы. Построена в 1694- 1697 гг.

Усиление внимания к человеку и его роли в жизни общества повлияло на развитие литературы. Распространенные в средневековье литературные формы - летописи, жития святых, исторические повести - отошли на второй план. Возникли новые жанры - демократическая сатира, мемуары, биографическая повесть. Появился вымышленный герой, который давал автору известную свободу высказывать свое отношение к различным явлениям жизни. Объектом сатиры стали служители культа («Сказание о куре и лисице», «Сказание о попе Саве и великой его славе», «Калязинская челобитная», «Повесть о Бражнике»). Критиковались волокитство, крючкотворство и взяточничество чиновников («Повесть о Шемякине суде», «Повесть о Ерше Ершовиче», «Служба кабаку»).

Актуальной стала тема взаимоотношений старого и молодого поколений («Повесть о Горе- Злочастии», «Повесть о Савве Грудцыне»). Новаторским произведением явилось «Житие» протопопа Аввакума. Отказавшись от условностей житийной литературы, героем которой мог быть только святой, Аввакум, противник светской культуры, положил начало мемуаристике. Житийная литература превращалась в биографическую повесть (например, «Повесть об Улиане Осорьиной», написанная ее сыном Дружиной).

Новым в литературе стало силлабическое стихосложение, основанное на упорядочении числа слогов в стихе. Его основоположник - С. Полоцкий - автор «Рифмологии», «Вертограда многоцветного». Он также переложил на стихи псалтырь («Псалтырь рифмованная»), имевшую большую популярность и использовавшуюся как учебное пособие. Его продолжатели - Сильвестр Медведев и Ка- рион Истомин.

В архитектуре отход от средневековых канонов вызвал и отказ от аскетической строгости и простоты (см. Средневековая культура России), стремление к внешней нарядности, живописности. Многоцветные поливные изразцы, резные белокаменные наличники создавали «дивное узорочье». Пример тому - Теремной дворец в Московском Кремле (архитекторы Б. Огурцов, А. Константинов, Т. Шерутин и др.). В церковном зодчестве продолжал развиваться народный яркий шатровый стиль (Успенская церковь, Алек- сеевский монастырь в Угличе, церковь Зоси- мы и Савватия в Троице-Сергиевой лавре).

Патриарх Никон с клиром. Картина неизвестного художника. Ок. 1685.

Когда церкви строились на деньги купцов или посадских людей, они больше походили на светские хоромы. Таковы церковь Троицы в Никитниках в Москве (по заказу купца Г. Никитникова), церковь Вознесения в Устюге (по заказу купца Н. Ревякина), церковь Рождества Богородицы в Путинках в Москве (по заказу посада), посадские храмы в Ярославле: Ильи Пророка, Иоанна Златоуста и др. Церковь сопротивлялась «обмирщению» культового зодчества. Так, в 50-е гг. патриарх Никон запретил возводить шатровые храмы.

В гражданской архитектуре распространились каменные постройки, в которых также заметно увлечение декоративным оформлением фасадов (палаты думного дьяка Аверкия Кириллова, дом дьяка Ивана Волкова в Москве, каменные дома в Ярославле, Калуге, Нижнем Новгороде и др.). В конце столетия возник стиль московского, или нарышкинского, барокко. Его отличительные черты - симметричность композиции, устремленность ввысь, многоярусность, нарядный декор. Церковь Покрова в Филях, выстроенная по заказу брата царицы Натальи Кирилловны - Л. К. Нарышкина (архитектор Я. Бухвостов), трапезная Троице-Сергиевой лавры, многоярусная колокольня Новодевичьего монастыря, соборы в Рязани, Астрахани отличаются изяществом и разнообразием декоративного убранства.

Стремление к реализму можно отметить и в изобразительном искусстве. Развивается бытовой жанр, отражавший радость земного бытия. Религиозные сюжеты становятся лишь поводом для изображения бытовых сцен, как, например, роспись церкви Троицы в Никитниках. Среди царских живописцев Оружейной палаты, своеобразного художественного центра того времени, самым выдающимся был С. Ф. Ушаков. Правильные пропорции тела, светотень придают его изображениям Христа (икона «Нерукотворный Спас»), Богородицы человеческую красоту, земную телесность и даже материальность.

Интерес к личности человека нашел свое отражение в первых портретах - парсунах. Они писались, как и иконы, яичными красками на доске. К концу века парсуны теряют свою условность и больше передают индивидуальные черты, особенности личности портретируемого. Таковы портреты царей Алексея Михайловича и Федора Алексеевича из династии Романовых.

В 17 в. в русской культуре отчетливо проявились черты, подготовившие перелом, совершившийся в следующем столетии. На развитие культуры в 18 в. огромное влияние оказали реформы Петра I, затронувшие все сферы деятельности русского общества (см. Петр I и реформы первой четверти 18 в.). Культура приобретает все более светский характер.

Этому способствовали реформа системы образования, изменение характера книжной продукции, открытие библиотек и музеев, появление периодической печати, театра, дальнейшее развитие науки, распространение рационалистических взглядов на явления природы и общества. Усиление контактов со странами Западной Европы способствовало проникновению в Россию идей Просвещения, нашедших здесь благоприятную почву. Просветительство вызвало к жизни идею о «мудреце» на троне, политику «просвещенного абсолютизма», создание проекта всесословной общеобразовательной школы, активизировало общественную мысль.

Проблемы, волновавшие общество, своеобразно преломились в образах художественной культуры (см. Просветительство в России; Политика «просвещенного абсолютизма»). Искусство в системе новой культуры стало принципиально иным, более разнообразным в жанровом отношении, возросла его воспитательная роль, активная поддержка государства усилила его значимость. Новое отношение к человеческой личности способствовало развитию авторского начала.

Вторая половина 18 в. - время блестящего расцвета русского искусства, открывшего имена выдающихся отечественных мастеров. Пора ученичества у Европы, как это было в первой половине века, окончилась. В этот период утверждался классицизм с его нормативностью, интересом к античным образцам. Особенностью русского классицизма была более тесная связь с идеями просветительства, в духе которых понимали служение общественному долгу, больший демократизм, проявившийся в сочувствии к судьбе народа, вера в просвещение как способ решения социальных проблем.

Основы теории литературы нового времени, художественные принципы раннего классицизма заложил Ф. Прокопович в своих трактатах «О поэтическом искусстве», «Риторика». Новые критерии оценки человека, в основе которых лежали его личные качества, а не знатность, отразились в популярных «гисториях» («Гистория о российском матросе Василии Кариотском»). С классицизмом связано и появление новых жанров - оды, элегии, басни, трагедии, комедии, повести.

В. К. Тредиаковский в «Новом и кратком способе сложения российских стихов» сформулировал силлабо-тоническую систему стихосложения, основанную на чередовании ударных и безударных слогов в строке. Она сохранилась в основе русской поэзии до настоящего времени. В последней трети века литература поставила вопросы о несовместимости неограниченной монархии с благополучием общества (« Недоросль » Д. И. Фонвизина, «Властителям и судиям» Г. Р. Державина, «Путешествие из Петербурга в Москву» А. Н. Радищева). Державин внес элементы живой разговорной речи в литературный язык. На рубеже веков формировался сентиментализм, отмеченный большим вниманием к миру личных чувств. Расцвет его связан с творчеством Н. М. Карамзина («Бедная Лиза»).

Церковь Покрова в Кижах - один из памятников русского деревянного

Началось складывание литературного языка, отличного от церковнославянского. Учение М. В. Ломоносова о «трех штилях» допускало использование элементов разговорной речи в комедиях. В творчестве Державина расширилась сфера ее применения. Карамзин способствовал освобождению книжного языка от церковных славянизмов. В первой половине века в архитектуре утверждаются новые принципы строительства городов - предварительный план застройки, регулярная планировка системы площадей и улиц. Так строился Санкт-Петербург - новая столица Российской империи.

Подробнее о его архитектуре, мастерах вы прочтете в соответствующей статье. В Москве работал талантливый архитектор и скульптор И. П. Зарудный, построивший Меншикову башню. Наиболее яркими представителями классицизма в архитектуре были В. И. Баженов - создатель дома Пашкова, М. Ф. Казаков, построивший здание Сената в Кремле, Голицынскую больницу, дом Дворянского собрания; И. Е. Старов - автор Троицкого собора Александро-Невской лавры и Таврического дворца в Санкт-Петербурге. Подробнее о памятниках зодчества в Москве читайте в статье «Москва - столица России».

Принципы классицизма проявились в четкости геометрических форм и этажности зданий, наличии ордерных колонн. В первой половине века в живописи происходило освоение новых методов, связанных с отходом от иконописи. Художники овладевали техникой письма масляными красками на холсте, осваивали передачу прямой перспективы, использование светотени и др.

Ведущим жанром стал портрет. Из мастеров-портретистов следует назвать И. Н. Никитина и A. М. Матвеева. Работам Никитина (портрет канцлера Г. И. Головкина, «Напольный гетман») присущи реализм, проникновение в характер человека. Матвеев в «Автопортрете с женой» утверждал идею о внесословной ценности человека.

В 1757 г. в Петербурге открылась Академия художеств, ставшая центром подготовки архитекторов, скульпторов, художников. Крупнейшими мастерами живописного портрета были Ф. С. Рокотов, стремившийся создать идеал духовной и физической красоты человека (портреты А. П. Струйской, B. Е. Новосильцевой), и представитель классицизма Д. Г. Левицкий. В творчестве Левицкого сильно просветительское начало. Им создана галерея портретов деятелей эпохи Просвещения (Д. Дидро, Н. И. Новиков, Екатерина II, А. Ф. Кокоринов), а также серия портретов воспитанниц Смольного института. В конце века в классицизм проникли черты сентиментализма, присущие работам В. Л. Боровиковского, отмеченным передачей интимных чувств, пейзажным фоном, несущим смысловую нагрузку (портреты княгини Безбородко с детьми, М. И. Лопухиной).

В произведениях М. Шибанова («Крестьянский обед», «Свадебный сговор»), И. П. Аргунова («Портрет крестьянки»), акварелях И. А. Ерменева отразились жизнь и быт крестьян. Пейзажу уделяли внимание С. Ф. Щедрин, Ф. Я. Алексеев.

Как и в живописи, в скульптуре преобладающим становится светское начало. Основоположник русской портретной скульптуры Ф. И. Шубин создал великолепные портреты М. В. Ломоносова, полководца П. А. Румянцева-Задунайского, М. А. Голицына. Появляются светские памятники Петру I («Медный всадник» - Э. М. Фальконе, М. А. Калло, Ф. Г. Гордеев), А. В. Суворову (М. И. Козловский).

В первой половине века в музыкальной культуре преобладала военная, застольная, танцевальная музыка. Затем ведущее место заняла опера, преимущественно комическая: «Мельник - колдун, обманщик и сват» (музыка М. М. Соколовского), «Ямщики на подставе» (музыка Е. И. Фомина), «Санкт-Петербургский гостиный двор» (музыка В. А. Пашкевича) и др.

В 1756 г. В Санкт-Петербурге открылся первый в России профессиональный государственный театр. Основу его составила труппа ярославских актеров под руководством Ф. Г. Волкова. Ранее в столице действовал «школьный» театр Сухопутного шляхетского корпуса, частный театр на Царицыном лугу под руководством актера И. А. Дмитревского. В 1780 г. в Москве открылся Петровский театр с драматическим, оперным и балетным репертуаром. Основоположниками национальной драматургии были А. П. Сумароков («Хорев», «Синав и Трувор»), Д. И. Фонвизин («Бригадир», «Недоросль»), В. А. Озеров («Царь Эдип в Афинах», «Дмитрий Донской»).

Русская культура 18 в. была пронизана идеями гражданственности, патриотическим пафосом, чувством общественного долга. Эти идеи найдут дальнейшее воплощение в последующем столетии, ставшем «золотым веком» русской культуры.

Начало 19 в. - время культурного и духовного подъема в России. Либеральные реформы Александра I (см. Александр I и реформы начала 19 в.), победа в Отечественной войне 1812 г. способствовали росту национального самосознания, породили надежды на изменения в общественной жизни.

Но им не суждено было сбыться: потерпело поражение движение декабристов, царствование Николая I (см. Россия в царствование Николая I) ознаменовалось усилением самодержавного строя. Его незыблемость обосновывала теория официальной народности. Но напряженные размышления о судьбах России продолжали волновать просвещенные слои общества. О путях развития спорят западники и славянофилы, революционные демократы (см. Революционеры-демократы 50 - 60-х гг. 19 в.). Искания общественной мысли придают культуре демократический характер.

Лев Николаевич Толстой. Портрет работы художника И. Н. Крамского. 1873.

В условиях усложнившейся общественной жизни литература стала ведущей областью художественной культуры, так как только слово было способно передать все нюансы современной жизни.

Господствующее стилевое направление первой четверти века - романтизм. Взяв все лучшее от классицизма (его гражданственность, общественную направленность), он обогатил литературу приемами тонкого психологического анализа, создал новые жанры - балладу, элегию; использовав традиции фольклора, народных поверий, поставил проблему национальной самобытности литературы. Возникновение романтизма связано с творчеством В. А. Жуковского, балладам которого присуща мечтательность, гуманность. Поэты-романтики - декабристы, А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, А. С. Грибоедов - развили активное, действенное начало романтизма. В дальнейшем в их творчестве усилились реалистические тенденции.

Реализм дополнил психологический анализ романтиков всесторонним анализом социальных явлений. Энциклопедией русской жизни признан роман в стихах «Евгений Онегин» Пушкина. С его творчеством связано завершение формирования литературного языка. Свое отношение к действительности времен Николая I отразил Лермонтов в «Герое нашего времени», Н. В. Гоголь в «Ревизоре» и «Мертвых душах». Судьбе крестьян посвящены повести Д. В. Григоровича, «Записки охотника» И. С. Тургенева, мир купечества открыли пьесы А. Н. Островского. В условиях цензурных гонений литература отчасти заменила публицистику.

В архитектуре в первой трети 19 в. появился стиль русский ампир. Его представители - А. Д. Захаров (здание Адмиралтейства в Санкт-Петербурге, собор в Кронштадте), А. Н. Воронихин (Казанский собор, здание Горного института в Санкт-Петербурге), К. И. Росси (Михайловский дворец, здание и арка Генерального штаба в Санкт-Петербурге), О. И. Бове (ансамбль Театральной площади со зданиями Большого и Малого театров в Москве), Д. И. Жилярди (перестроенное после пожара 1812 г. здание университета).

Затем ампир сменил «русско-византийский стиль», нашедший свое отражение в постройках К. А. Тона (храм Христа Спасителя). В живописи преобладал романтический портрет. О. А. Кипренский утверждал взгляд на человека как на независимую личность (портрет А. С. Пушкина), подчеркивал романтические черты русской женщины (портрет Хвостовой). В. А. Тропинин дал живую, непринужденную характеристику человека (портрет сына, «Кружевница», портрет А. С. Пушкина). Трагедийный налет романтизма присущ полотну К. П. Брюллова «Последний день Помпеи». Он также был мастером парадного и психологического портрета («Всадница», «Автопортрет»). Философско- религиозное начало отразилось в творчестве А. А. Иванова, выразившего веру в духовное возрождение человека («Явление Христа народу»).

Зарождение реалистических традиций шло от бытового жанра. Его начало - в творчестве А. Г. Венецианова, увидевшего красоту в повседневном труде крестьянина («На пашне. Весна», «На жатве», «Захарка»). Родоначальником критического реализма стал П. А. Федотов. В его картинах («Свежий кавалер», «Сватовство майора» и др.) и рисунках, пронизанных критикой общественных устоев, отражено идейное движение 40-х гг. Творчество Федотова завершает эволюцию живописи в первой половине 19 в.

Основные жанры музыкальной культуры создал М. И. Глинка. Ему принадлежат первая русская национальная опера («Жизнь за царя»), инструментальная симфоническая музыка, романсы. Высшим принципом искусства он считал идейность и народность. «Создает музыку народ, а мы, художники, ее аранжируем», - говорил Глинка. А. С. Даргомыжский обращается в музыке к социальным проблемам (опера «Русалка», сатирико- комические песни).

Театр играет все более заметную роль в общественно-культурной жизни, несмотря на монополию императорских театров, введенную в 1803 г., и цензуру на драматургию. Центры театральной культуры - Малый театр в Москве и Александрийский театр в Санкт-Петербурге. Расцвет романтизма в сценическом искусстве связан с драматургией Ф. Шиллера и У. Шекспира, с творчеством П. С. Мочалова. Пьесы А. С. Грибоедова, А. Н. Островского, Н. В. Гоголя утверждали в репертуаре реалистическое начало.

Реформатором актерского искусства и основоположником реализма был М. С. Щепкин. В конце первой половины 19 в. закончился этап в развитии культуры: сформировался литературный язык, в искусстве появились национальные школы.

Отмена крепостного права, буржуазные реформы оказали влияние на все стороны общественно-культурной жизни второй половины 19 в. (см. Александр II и реформы 60 - 70-х гг. 19 в.). Увеличивались социальные возможности для демократизации образования, расширился круг производителей культурных ценностей за счет разночинной интеллигенции.

Общественно-демократический подъем определил тесную связь культуры с идеями демократов и революционных народников (см. Народничество). В 80-е гг. в общественно-политической жизни сложилась особая атмосфера, связанная с отказом правительства от некоторых результатов проводимых буржуазных реформ (см. Александр III и контрреформы 80 - 90-х гг. 19 в.). Современники называли период контрреформ «черными 80-ми годами». Однако нельзя сказать, что это время упадка культуры. После поражения идей народничества шли поиски новой теории, зародилась социал-демократия. Произошли изменения в художественной культуре: отказ от острой обличительности, внимание к общечеловеческим нравственно-психологическим проблемам способствовали появлению новых форм художественного мышления.

Рост крупной промышленности, складывание пролетариата, формирование его классового самосознания привели к обострению борьбы в сфере идеологии. Литературу второй половины 19 в. отличали повышенная социальная активность, поиски положительного начала. О жизни пореформенной деревни рассказали в своих очерках Г. И. Успенский, В. А. Слепцов, городского рабочего, разночинца - Н. Г. Помяловский («Мещанское счастье», «Молотов»), Ф. М. Решетников («Глумовы», «Горнорабочие»), интеллигенции - Н. Г. Чернышевский в романе «Что делать?», ставшем программным произведением 60-х гг.; появился нигилистический роман (Н. С. Лесков «Некуда», А. Ф. Писемский «Взбаламученное море»). И. С. Тургенев показал героев новой эпохи («Отцы и дети», «Накануне», «Рудин»). Творчество Ф. М. Достоевского пронизано болью за униженных и оскорбленных, протестом против смуты и крови как средства обновления мира («Преступление и наказание», «Братья Карамазовы»).

Тема крестьянства - главная в творчестве Н. А. Некрасова. Вершиной литературы 19 в. стало творчество Л. Н. Толстого, показавшего жизнь общества 70 - 90-х гг. в романах «Анна Каренина», «Воскресение», пьесе «Живой труп». Мир «маленького человека» раскрыл в рассказах А. П. Чехов. Романтика молодого А. М. Горького отразила демократические настроения конца века («Старуха Изергиль», «Песня о Соколе», «Буревестник», «Челкаш»). Образы нового поколения крестьян, рабочих, искания интеллигенции создали И. А. Бунин («Танька», сборник «На край земли»), А. И. Куприн («Молох», «Олеся»), В. В. Вересаев («Без дороги», «Поветрие»). Стремлением встать над обществом, лишенным чувства красоты, объясняется появление модернизма. Поэты-символисты В. Я. Брюсов, Д. С. Мережковский, 3. Н. Гиппиус, Ф. К. Соллогуб, А. Белый, А. А. Блок, К. Д. Бальмонт провозгласили тезисы: искусство для искусства, индивидуализм творчества, создание мира мечты, символов. Они обогатили поэтические возможности стиха, что обусловлено стремлением передать необычность своего мироощущения.

Особняк С. Рябушинского на Малой Никитской улице. Архитектор Ф. Шехтель. 1900.
Особняк в стиле модерн был построен для известного миллионера и мецената С. Рябушинского.

В 60-е гг. в живописи и скульптуре господствует бытовой жанр, нашедший выразительные средства для отображения всех нюансов общественной жизни. Атмосферу этого времени отразил В. Г. Перов в картинах «Сельский крестный ход на Пасху», «Проводы покойника», «Тройка», «Последний кабак у заставы» и др. В 1863 г. выпускники Академии художеств во главе с И. Н. Крамским отказались писать конкурсную картину на мифологический сюжет. Произошел разрыв с академическим искусством, возникло самостоятельное направление, противостоящее академизму. Идеи сближения с народом подготовили возникновение в 1871 г. Това- рищества передвижных художественных выставок (Н. Н. Ге, И. Н. Крамской, К. Е. Ма- ковский, Г. Г. Мясоедов, В. Г. Перов, К. А. Савицкий, А. К. Саврасов, И. И. Шишкин, В. И. Якоби и др.). Передвижничество способствовало приближению искусства к народу и стало ведущим направлением в живописи второй половины века.

Передвижники писали в различных жанрах. Так, например, А. К. Саврасов («Грачи прилетели», «Весна», «Проселок», «Дворик»), И. И. Левитан («Золотая осень», «Март», «Озеро. Русь», «У омута», «Владимирка»), И. И. Шишкин («Рожь», «Дубы», «Сосновый бор», «Корабельная роща»), Ф. А. Васильев («Перед грозой», «Мокрый луг», «После дождя») в своих картинах пробуждали у зрителя чувство любви к природе и родине. Портреты КИСТИ И. Н. Крамского, В. Г. Перова, И. Е. Репина (портреты Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Н. А. Некрасова, М. П. Мусоргского, В. Г. Перова, Д. В. Григоровича и др.) отличал глубокий психологизм. Бытовой жанр 70 - 80-х гг. отразил противоречия и драматизм жизни: А. И. Корзухин («Перед исповедью»), К. А. Савицкий «Ремонтные работы», «На войну»), И. Е. Репин («Крестный ход в Курской губернии», «Бурлаки на Волге», «Не ждали», «Арест пропагандиста»), Н. А. Ярошенко («Кочегар», «Смена идет», «Курсистка», «Всюду жизнь», «Заключенный»). Обращаясь к сюжетам истории, художники выражали свое отношение к современности (см.

Исторический жанр в искусстве и литературе). В 80 - 90-е гг. передвижничество теряет острую социальную направленность. Общечеловеческие чер- ты «опоэтизированного реализма» присущи творчеству В. А. Серова («Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем», портреты М. Н. Ермоловой, А. М. Горького), М. В. Нестерова («Русь монашеская», «Пустынник», «Видение отроку Варфоломею»).

В 90-е гг. начинается деятельность творческого объединения «Мир искусства» (А. Н. Бе- нуа, Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, С. П. Дягилев, К. А. Сомов, Е. Е. Лансере) - широкого культурно-эстетического движения, захватившего также архитектуру, скульптуру, поэзию. В живописи мирискусникам были присущи отказ как от салонного академизма, так и от тенденциозности передвижничества, провозглашение тезиса об индивидуализме в творчестве. Наиболее значительны их успехи в графике, театрально-декорационном искусстве (см. Культура России в 20 в.).

В скульптуре реализм проявился в портретном сходстве, историзме. Этим требованиям отвечали работы М. М. Антокольского («Иван Грозный», «Ярослав Мудрый», «Нестор-летописец», «Петр I»), M. О. Микешина (памятник «Тысячелетие России» в Новгороде); А. М. Опекушина (памятник А. С. Пушкину в Москве, М. Ю. Лермонтову в Пятигорске и др.).

Значительное влияние на музыкальную культуру оказало творчество объединения «Могучая кучка», куда входили М. А. Балакирев, М. П. Мусоргский, Ц. А. Кюи, А. П. Бородин, Н. А. Римский-Корсаков. Наследие кучкистов огромно. Это оперы М. П. Мусоргского («Борис Годунов», «Хованщина»), 15 опер Н. А. Римского-Корсакова («Псковитянка», «Царская невеста», оперы-сказки: «Садко», «Снегурочка» и др.), А. П. Бородина («Князь Игорь»), симфонические программные произведения, сборники народных песен. Широко используя народный мелос, фольклор, обращаясь к историко-эпическим сюжетам, они стремились передать в музыке «правду жизни». Другое направление связано с творчеством П. И. Чайковского, оставившего богатейшее наследие в области оперного, балетного, камерного, симфонического музыкального искусства. Его произведениям присуще обращение к общечеловеческим чувствам; наряду с жизнеутверждающим началом им присущи черты трагедийности.

Состояние театра определялось успехами отечественной драматургии, уровнем профессионального актерского мастерства. Развитие театра неразрывно связано с именем А. Н. Островского, часто бывшего первым режиссером своих пьес. На его драматургии выросли многие талантливые актеры - П. М. Садовский, Н. X. Рыбаков, П. А. Стре- петова, А. Е. Мартынов и другие.

Расширение сети столичных театров шло за счет создания частных антреприз после отмены в 1882 г. монополии императорских театров. Наиболее известен частный театр Ф. А. Кор- ша, где играли многие выдающиеся актеры: М. М. Блюменталь-Тамарина, И. М. Москвин, А. П. Кторов, П. Н. Орленев, Е. М. Шатрова. Большое число трупп действовало в провинции, где театр занимал значительное место в культурной жизни.

Важным явлением было открытие в 1898 г. Московского Художественного театра. Его основатели - К. С. Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко. Драматургия А. П. Чехова и А. М. Горького составила основу его репертуара. На сцене МХТ играли И. М. Москвин. М. П. Лилина, О. Л. Книппер-Чехова, М. Ф. Андреева, В. И. Качалов и другие. Он стал центром формирования новых принципов режиссуры и актерского искусства. Синтез многих искусств - характерная черта сценического реализма.

Русскую культуру 19 в. отличали гуманизм, народность и демократизм. Целое созвездие великих имен творило в различных ее областях и создало огромное число шедевров, ставших золотым фондом не только русской, но и мировой культуры.

Необычайный взлет отечественной культуры в первой половине XIX в. позволил назвать это время се «золотым иском». Если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, то в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, но и часто опережала.

Развитие русской культуры в первой половине XIX в. опиралось на преобразования предшествующего времени. Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в грамотных и образованных людях. Города стали основными культурными центрами. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер. Существенное влияние на литературу, театр, музыку, изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 г.

Однако консервативные тенденции в политике императоров Александра I и Николая I сдерживали развитие культуры. Правительство активно боролось с проявлениями передовой общественной мысли в литературе, публицистике, театре и живописи. Оно препятствовало широкому народному образованию. Крепостничество не давало возможности пользоваться высокими культурными достижениями всему населению. Культурные запросы и потребности верхушки общества были иными, чем у народа, у которого складывались собственные культурные традиции.

Уровень образованности общества является одним из показателей культурного состояния страны. В России в конце XVIII - начале XIX в. он был крайне невысок. Население, и главным образом крестьянство, было неграмотным или малограмотным. Поэтому усилия правительства Александра I были направлены на создание системы государственного образования. Она состояла из: одногодичных приходских школ; трехклассных уездных училищ; семиклассных гимназий. В эпоху Александра I образование было бессословным. При Николае I оно приняло замкнутый сословный характер: приходские школы для крестьян; уездные училища для детей купцов, ремесленников и других городских обывателей; гимназии для детей дворян и чиновников. Для дворянства, кроме того, открывались и специальные средние учебные заведения - кадетские корпуса и др. Лишь гимназическое образование или окончание специальных дворянских учебных заведений давало право поступления в университеты.

Образцовым учебным заведением стал с 1811 г. знаменитый Царскосельский лицей. Программа преподавания в нем почти соответствовала университетской. В лицее получили образование литераторы А. С. Пушкин, В. К. Кюхельбекер, И. И. Пущин, А. А. Дельвиг, М. Е. Салтыков-Щедрин; дипломаты А. М. Горчаков и Н. К. Гире; министр народного просвещения Д. А. Толстой; публицист Н. Я. Данилевский и др.

Широко была распространена система домашнего образования. В ней основное внимание уделялось изучению иностранных языков, словесности, музыки, живописи, правил поведения в обществе.

В первой половине XIX в. в России не было системы женского образования. Только для дворянок открыли несколько закрытых институтов (средних учебных заведений), созданных по образцу Смольного института благородных девиц. Программа была рассчитана на 7-8 лет обучения и включала арифметику, словесность, историю, иностранные языки, музыку, танцы, домоводство. В начале ХТХ в. в Петербурге и Москве были созданы школы для девушек, отцы которых имели обер-офицерское звание. В 30-е годы открылось несколько школ для дочерей гвардейских солдат и матросов-черноморцев. Однако основная масса женщин была лишена возможности получить даже начальное образование.

В политике правительства по отношению к начальному и среднему образованию доминировали консервативные тенденции. Многие государственные деятели осознавали растущую потребность в образованных или хотя бы грамотных людях. В то же время они боялись широкого просвещения народа. Эту позицию обосновал шеф жандармов А. X. Бенкендорф. «Не должно слишком торопиться с просвещением, чтобы народ не стал по кругу своих понятий в уровень с монархами и не посягнул тогда на послабление их власти». Под строгим правительственным контролем находились все программы образовательных учреждений. Они усиленно наполнялись религиозным содержанием и принципами, воспитывавшими монархические чувства.

Однако даже в этих сложных условиях высшее образование продолжало развиваться. Открывались новые университеты в Дерите (ныне г. Тарту), Петербурге (на базе Педагогического института), Казани, Харькове. Юридический статус университетов определялся Уставами 1804 и 1835 гг. В последнем наглядно проявилось усиление консервативной линии в политике правительства. Университеты потеряли свою автономию, а повышение платы за обучение больно ударило по малоимущим слоям молодежи, стремившейся к знаниям для подготовки квалифицированных кадров были созданы специальные высшие учебные заведения: Медико-хирургическая академия, Технологический, Строительный и Межевой институты, Высшее училище правоведения, Лазаревский институт восточных языков и др.

Университеты и институты стали основными центрами, пропагандировавшими современные научные достижения и формировавшими национальное самосознание. Большой популярностью пользовались публичные лекции профессоров Московского университета по проблемам отечественной и всеобщей истории, коммерческим и естественным наукам. Особую известность приобрели лекции по всеобщей истории профессора Т. Н. Грановского.

Несмотря на препятствия, чинимые правительством, происходила демократизация состава студенчества. Разночинцы (выходцы из недворянских слоев) стремились получить высшее образование. Многие из них занимались самообразованием, пополняя ряды складывавшейся русской интеллигенции. Среди них поэт А. Кольцов, публицист Н. А. Полевой, А. В. Никитенко, бывший крепостной, выкупленный на свободу и ставший литературным критиком и академиком Петербургской академии наук.

Наука

В отличие от XVIII в., для которого был характерен энциклопедизм ученых, в первой половине XIX в. началась дифференциация наук, выделение самостоятельных научных дисциплин (естественных и гуманитарных). Наряду с углублением теоретических познаний все большее значение приобретали научные открытия, имевшие прикладное значение и внедрявшиеся, хотя и медленно, в практическую жизнь.

Для естественных наук были характерны попытки более глубокого проникновения в понимание основных законов природы. Исследования философов (физика и агробиолога М. Г. Павлова, медика И. Е. Дядьковского) внесли значительный вклад в этом направлении. Профессор Московского университета биолог К. Ф. Рулье еще до Ч. Дарвина создал эволюционную теорию развития животного мира. Математик Н. И. Лобачевский в 1826 г., опередив современных ему ученых, создал теорию «неевклидовой геометрии». Церковь объявила ее еретической, а коллеги признали правильной лишь в 60-е годы XIX в. В 1839 г. завершилось строительство здания Пулковской астрономической обсерватории. Она была оснащена современной для того времени аппаратурой. Обсерваторию возглавил астроном В. Я. Струве, обнаруживший концентрацию звезд в главной плоскости Млечного Пути.

В прикладных науках особенно важные открытия были сделаны в области электротехники, механики, биологии и медицины. Физик Б. С. Якоби в 1834 г. сконструировал электромоторы, работавшие от гальваничсеких батарей. Академик В. В. Петров создал ряд оригинальных физических приборов и положил начало практическому применению электричества. П. Л. Шиллинг создал первый записывающий электромагнитный телеграф. Отец и сын Е. А. и М. Е. Черепановы на Урале построили паровой двигатель и первую железную дорогу на паровой тяге. Химик Н. Н. Зинин разработал технологию синтеза анилина - органического вещества, употреблявшегося для закрепления красок в текстильной промышленности. П. П. Аносов раскрыл утерянный в Средние века секрет изготовления булатной стали. Н. И. Пирогов впервые в мире начал делать операции под эфирным наркозом, широко применял антисептические средства в военно-полевой хирургии. Профессор А. М. Филомафитский разработал методику использования микроскопа для исследования элементов крови и совместно с Н. И. Пироговым метод внутривенного наркоза.

Складывание России как великой евразийской державы, ее геополитические интересы требовали активного исследования не только прилегающих к ней территорий, но и отдаленных районов земного шара. Первая русская кругосветная экспедиция была предпринята в 1803-1806 гг. под командованием И. Ф. Крузенштерна и Ю. Ф. Лисянского. Экспедиция прошла от Кронштадта до Камчатки и Аляски. Изучались острова Тихого океана, побережье Китая, остров Сахалин и полуостров Камчатка. Позднее Ю. Ф. Лисянский, проделав путь от Гавайских островов до Аляски, собрал богатые географические и этнографические материалы об этих территориях. В 1819-1821 гг. во главе с Ф. Ф. Беллинсгаузеном и М. П. Лазаревым была осуществлена русская экспедиция, которая 16 января 1820 г. открыла Антарктиду. Ф. П. Литке изучал Северный Ледовитый океан и территорию Камчатки. Г. И. Невельской открыл устье Амура, пролив между Сахалином и материком, доказав, что Сахалин - остров, а не полуостров, как полагали ранее. О. Е. Коцебу исследовал западное побережье Северной Америки и Аляску. После этих экспедиций многие географические объекты на карте мира были названы русскими именами.

Гуманитарные науки выделились в особую отрасль и успешно развивались. В начале XIX в. и особенно после Отечественной войны 1812 г. усилилось стремление познать русскую историю как важный элемент национальной культуры. При Московском университете было создано Общество истории и древностей российских. Начались интенсивные поиски памятников древнерусской письменности. В 1800 г. было опубликовано «Слово о полку Игореве» — выдающийся памятник древнерусской литературы XII а. Археографическая комиссия развернула работу по сбору и публикации документов по русской истории. Начались первые археологические раскопки на территории России.

В 1818 г. были изданы первые 8 томов «Истории государства Российского» Н. М. Карамзина. Консервативно-монархическая концепция этого труда вызвала неоднозначный отклик общественности: одни (крепостники) превозносили автора, другие (будущие декабристы) порицали его. 19-летний А. С. Пушкин откликнулся дружеской и ироничной эпиграммой:

«В его «Истории» изящность, простота

Доказывают нам, без всякого пристрастья,

Необходимость самовластья - И прелести кнута».

Н. М. Карамзин своим трудом пробудил интерес многих писателей к отечественной истории. Под его влиянием были созданы «Исторические думы» К. Ф. Рылеева, трагедия «Борис Годунов» А. С. Пушкина, исторические романы И. И. Лажечникова и Н. В. Кукольника.

Для следующих поколений историков (К. Д. Кавелин, Н. А. Полевой, Т. Н. Грановский, М. П. Погодин и др.) было характерно стремление по-новому осмыслить русскую историю, понять закономерности и специфику ее развития, связь и отличие от западно-европейской. При этом углублялось размежевание теоретико-философских позиций, исторические наблюдения использовались для обоснования своих политических взглядов и программы будущего устройства России. В конце 40-х годов начал свои исследования корифей русской исторической науки С. М. Соловьев. Его научная деятельность в основном протекала в 50-70-х годах XIX в. Он создал 29-томную «Историю России с древнейших времен» и множество других работ по разным проблемам отечественной истории.

Важной задачей в процессе становления национальной культуры была разработка правил и норм русского литературного и разговорного языка. Это имело особое значение в связи с тем, что многие дворяне не умели ни строчки написать по-русски, не читали книги на родном языке. Существовали различные мнения о том, каким быть русскому языку. Часть ученых выступала за сохранение архаизмов, характерных для XVIII в. Некоторые выражали протест против низкопоклонства перед Западом и использования иностранных слов (преимущественно французских) в русском литературном языке. Большое значение для решения этой проблемы имели создание словесного отделения в Московском университете и деятельность Общества любителей российской словесности. Разработка основ русского литературного языка окончательно осуществилась в творчестве писателей Н. М. Карамзина, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя и др. Публицист Н. И. Греч написал «Практическую русскую грамматику».

Просветительская деятельность

Распространению знаний способствовали многие научные общества: Географическое, Минералогическое, Московское общество испытателей природы, упомянутые выше Общество истории и древностей российских, Общество любителей российской словесности. Они устраивали публичные лекции, печатали отчеты и сообщения о наиболее выдающихся достижениях отечественной науки, финансировали различные исследования.

Особое значение для просвещения народа играло издание книг.

В начале XIX в. существовали лишь государственные типографии, в 30 - 40-е годы распространилось частное книгоиздательство. Оно прежде всего связано с именем А. Ф. Смирдина, которому удалось удешевить стоимость книг, увеличить тиражи и сделать книгу широко доступной. Он был не только предпринимателем, но и известным издателем-просветителем.

В первой половине XIX в. заметно оживилось газетное и журнальное дело. Кроме «Санкт-Петербургских» и «Московских ведомостей» появились многие частные газеты («Северная пчела», «Литературная газета» и др.)- Первым русским общественно-политическим журналом был «Вестник Европы», основанный Н. М. Карамзиным. Материалы патриотического содержания публиковались в журнале «Сын Отечества». Огромной популярностью в 30-50-е годы пользовались литературно-художественные журналы «Современник» и «Отечественные записки», в которых сотрудничали В. Г. Белинский, А. И. Герцен и другие прогрессивные общественные деятели.

В 1814 г. в Петербурге появилась первая публичная библиотека, ставшая национальным книгохранилищем. В дальнейшем публичные и платные библиотеки открывались во многих провинциальных городах. Нередки стали крупные частные книжные коллекции в домах не только богатых людей.

В первой половине XIX в. начали открываться общедоступные музеи, ставшие местом хранения вещественных, письменных и изобразительных памятников, представлявших историческую, культурную и художественную ценность. Примечательно, что музейное дело более быстрыми темпами развивалось в провинциальных городах: Барнауле, Оренбурге, Феодосии, Одессе и др. В 1831 г. был основан Румянцевский музей в Петербурге. Он содержал книги, рукописи, монеты, этнографические коллекции. Все это было собрано графом Н. П. Румянцевым и передано после его смерти государству. В 1861 г. собрание было перевезено в Москву и послужило основой Румянцевской библиотеки (ныне - Российская государственная библиотека). В 1852 г. коллекция произведений искусства в Эрмитаже была открыта для публичного доступа.

Распространению знаний способствовали также ежегодные с конца 20-х годов XIX в. всероссийские промышленные и сельскохозяйственные выставки.

Литература

Именно расцвет литературы позволил определить первую половину XIX в. как «золотой век» русской культуры. Писатели, отражавшие российскую действительность, занимали разные общественно-политические позиции. Существовали различные художественные стили (методы), сторонники которых придерживались противоположных убеждений. В литературе первой половины XIX в. закладывались те основополагающие принципы, которые определили ее дальнейшее развитие: народность, высокие гуманистические идеалы, гражданственность и чувство национального самосознания, патриотизм, поиски социальной справедливости. Литература становилась важным средством формирования общественного сознания.

На рубеже XVIII-XIX вв. классицизм уступил место сентиментализму. В конце своего творческого пути к этому художественному методу пришел поэт Г. Р. Державин. Главным представителем русского сентиментализма был писатель и историк Н. М. Карамзин (повесть «Бедная Лиза») и др.

Русский сентиментализм просуществовал недолго. Героические события войны 1812 г. способствовали появлению романтизма. Он был широко распространен и в России, и в других европейских странах. В русском романтизме существовало два течения. В творчестве В. А. Жуковского проявился «салонный» романтизм. В балладах он воссоздал мир поверий, рыцарских легенд, далеких от реальной действительности. Другое течение в романтизме представляли поэты и писатели - декабристы (К. Ф. Рылеев, В. К. Кюхельбекер, д. А. Бестужев-Марлинский). Они призывали к борьбе против самодержавно-крепостнических порядков, выступали за идеалы свободы и служения Родине. Романтизм оказал заметное влияние на раннее творчество А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова.

Во второй четверти XIX в. в европейской литературе начал утверждаться реализм. В России его основоположником стал А. С. Пушкин. После создания романа «Евгений Онегин» этот художественный метод стал доминирующим. В творчестве М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, Н. А. Некрасова, И. С. Тургенева, И. А. Гончарова отчетливо проявились характерные черты реализма: правдивое отображение действительности во всем ее многообразии, внимание к простому человеку, обнажение отрицательных явлений жизни, глубокие раздумья о судьбах Родины и народа.

Большое значение для развития литературы имела деятельность «толстых» литературных журналов «Современник» и «Отечественные записки». Основателем «Современника» был А. С. Пушкин, а с 1847 г. его возглавили Н. А. Некрасов и В. Г. Белинский. В 40-е годы XIX в. «Отечественные записки» сплачивали вокруг себя наиболее талантливых писателей того времени - И. С. Тургенева, А. В. Кольцова, Н. А. Некрасова, М. Е. Салтыкова-Щедрина. В этих журналах возникло новое явление для России - литературная критика. Они стали и центрами литературных объединений, и выразителями разных общественно-политических взглядов. В них отражалась не только литературная полемика, но и идейная борьба.

Развитие литературы происходило в сложных социально-политических условиях. Ее постоянное соприкосновение с передовыми течениями общественной мысли вынуждало правительство применять к литераторам запретительные и репрессивные меры. В 1826 г. цензурный устав, названный современниками «чугунным», сменил прежний (1804 г.), более либеральный. Теперь цензор мог по своему усмотрению кромсать текст, убирая из него все, что ему казалось оскорбительным для самодержавия и церкви. «История нашей литературы, по словам А. И. Герцена,- это или мартиролог, или реестр каторги». А. И. Полежаев и Т. Г. Шевченко были отданы в солдаты. А. И. Герцен и Н. П. Огарев за свои первые литературные опыты сосланы. А. А. Бестужев-Марлинский убит во время Кавказской войны.

Театр. В первой половине XIX в. в России театральная жизнь вступила в новую фазу. Существовали различные виды театров. По-прежнему широко были распространены крепостные театры, принадлежавшие русским аристократическим фамилиям (Шереметевым, Апраксиным, Юсуповым и др.). Государственных театров было немного (Александринский и Мариинский в Петербурге, Большой и Малый в Москве). Они находились под мелочной опекой администрации, которая постоянно вмешивалась в репертуар и подбор актеров. Это тормозило театральное творчество. Начали появляться частные театры, которые то разрешались, то запрещались властями.

Драматический театр развивался под воздействием тех же тенденций, что и литература. В нем в начале XIX в. господствовали классицизм и сентиментализм. Позднее появились романтические пьесы. Ставились произведения европейских (Ф. Шиллер, В. Шекспир) и отечественных авторов. Особенно популярен был Н. В. Кукольник, написавший ряд исторических пьес. Большим успехом пользовались сатирические комедии Д. И. Фонвизина и И. А. Крылова. В 30 - 40-е годы XIX в. под влиянием отечественной литературы в театральном репертуаре стали утверждаться реалистические традиции. Крупным событием культурной жизни России стала постановка пьесы Н. В. Гоголя «Ревизор».

Талантливые артисты - В. А. Каратыгин, П. С. Мочалов, Е. С. Семенова и др.- закладывали основы русской театральной школы. В Малом театре, исповедовавшем реалистические традиции, в роли Фамусова («Горе от ума») и Городничего («Ревизор») прославился М. С. Щепкин. Он вошел в историю театра как реформатор актерского мастерства. В Александринском театре реалистические образы Хлестакова в «Ревизоре» и Митрофанушки в «Недоросле» создал А. Е. Мартынов.

Балет

Особое место в культурной жизни России занимало балетное театральное искусство. Оно развивалось в тесной связи и под влиянием отечественной литературы. Уходили в прошлое балеты «чистейшего классицизма». Им на смену приходили сентиментальные мелодрамы и романтические постановки. Кроме балетных дивертисментов, сопровождавших оперы или имевших самостоятельный характер, в репертуаре появились балеты, сюжет которых был подсказан отечественной литературой («Руслан и Людмила», «Бахчисарайский фонтан», «Кавказский пленник» А. С. Пушкина). В либретто балетов использовались мифология, сказки, события из реальной истории разных стран.

Своим успехом балет в России обязан балетмейстеру, педагогу и драматургу Ш. Дидло. Он создал основы русского классического балета, использовав национальные мотивы и традиции европейского танцевального искусства. Под его руководством на Петербургской сцене блистали А. С. Новицкая, А. И. Истомина, А. А. Лихутина и др.

Музыка

В первой половине XIX в. открылась новая страница в истории отечественной музыкальной культуры. Композиторы не стремились к заимствованиям у немецкой, итальянской и французской школ. Многовековое народное творчество создало основу для развития национальной музыкальной школы. Сочетание народных мотивов с романтизмом обусловило появление особого жанра - русского романса (А. А. Алябьев, А. Е. Варламов, А. Л. Гурилев).

Особое место в истории русского музыкального искусства занимал композитор М. И. Глинка. В его творчестве искусно переплетались классические каноны европейской музыкальной культуры с русскими народными мелодиями. Оперы «Жизнь за царя» по либретто Н. В. Кукольника, «Руслан и Людмила» по мотивам поэмы А. С. Пушкина заложили основы русского оперного искусства. Кроме опер, М. И. Глинка писал романсы, этюды, хоры и струнные квартеты. Он был родоначальником всех основных жанров национальной классической музыки.

Реалист и новатор А. С. Даргомыжский вводил в свои произведения бытовые сюжеты и народные песенные мелодии, удачно развивал приемы и средства музыкальной выразительности в операх «Русалка» и «Каменный гость». Крупным представителем романтического направления в музыке был композитор А. Н. Верстовский (опера «Аскольдова могила»).

Живопись и скульптура

Для русского изобразительного искусства также были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Академия художеств стала консервативным и косным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества. Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще, чем прежде, обращались к портретному жанру.

Ярким представителем романтизма в живописи был О. А. Кипренский, кисти которого принадлежат несколько замечательных картин. Его портрет молодого, овеянного поэтической славой А. С. Пушкина является одним из лучших в создании романтического образа.

Реалистическую манеру отражали произведения В. А. Тропинина. Он тоже написал портрет А. С. Пушкина. Перед зрителем предстает умудренный жизненным опытом, не очень счастливый человек. Чаще всего В. А. Тропинин обращался к изображению людей из народа («Кружевница», «Портрет сына» и др.).

Художественные и идейные искания русской общественной мысли, ожидание перемен отразились в картинах К. П. Брюллова «Последний день Помпеи» и А. А. Иванова «Явление Христа народу».

В первой половине XIX в. в русскую живопись входит бытовой сюжет. Одним из первых к нему обратился А. Г. Венецианов. Она посвятил свои картины «На пашне», «Захарка», «Утро помещицы» изображению крестьян. Его традиции продолжил П. А. Федотов. Его полотна реалистичны, наполнены сатирическим содержанием, разоблачающим торгашескую мораль, быт и нравы верхушки общества («Сватовство майора», «Свежий кавалер» и др.). Современники справедливо сравнивали П. А. Федотова в живописи с Н. В. Гоголем в литературе.

На рубеже XVIII-XIX вв. наметился подъем русской скульптуры. И. П. Мартос создал первый в Москве памятник - К. Минину и Д. Пожарскому на Красной площади. По проекту А. А. Монфсррана была воздвигнута 47-метровая колонна на Дворцовой площади перед Зимним дворцом как памятник Александру I и монумент в честь победы в войне 1812 г. Б. И. Орловскому принадлежат памятники М. И. Кутузову и М. Б. Барклаю де Толли в Петербурге. П. К. Клодт был автором четырех конных скульптурных групп на Аничковом мосту и конной статуи Николая I. Ф. П. Толстой создал серию замечательных барельефов и медалей, посвященных Отечественной войне 1812 г.

Архитектура и градостроительство

Русская архитектура первой половины XIX в. связана с традициями позднего классицизма. Характерная черта - создание крупных ансамблей. Это особенно проявилось в Петербурге, в котором многие кварталы поражают своим единством и гармоничностью. По проекту А. Д. Захарова было воздвигнуто здание Адмиралтейства. От него разошлись лучи петербургских проспектов. Стрелку Васильевского острова украсило здание Биржи и ростральные колонны (архитектор Т. де Томон). Невский проспект приобрел завершенный вид после возведения А. Н. Воронихиным Казанского собора. По проекту А. А. Монферрана был создан Исаакиевский собор - самое высокое здание России того времени. К. И. Росси закончил формирование петербургских ансамблей зданиями Сената, Синода, Александринского театра и Михайловского дворца. Именно в первой половине XIX в. Петербург стал подлинным шедевром мирового зодчества.

Сгоревшая в 1812 г. Москва тоже отстраивалась в традициях классицизма, но с меньшим размахом, чем Петербург. О. И. Бове оформил ансамбль Театральной площади, возведя здания Малого и Большого театров. Крупным архитектурным ансамблем стала Манежная площадь со зданиями Университета (перестроенными Д. И. Жилярди), Манежа и Александровского сада (архитектор О. И. Бове). Грандиозное здание Манежа было построено в честь пятилетия победы над Наполеоном и для смотра войск, возвращавшихся в 1817 г. из заграничного похода. В дальнейшем это здание использовалось для проведения парадов, для сельскохозяйственных и этнографических выставок, музыкальных концертов.

В 30-х годах классицизм в архитектуре с его лаконичностью, строгостью линий и форм начал сменяться «русско-византийским стилем». К. А. Тон преобразил территорию Кремля, построив Большой Кремлевский дворец и здание Оружейной палаты. По его проекту в 1839 г. был заложен храм Христа Спасителя как символ избавления от нашествия французов в 1812 г. (Строительство было завершено лишь в 1883 г.)

Существенные преобразования затронули лишь центр старой стопины России. В целом же ее облик изменился мало, она оставалась деревянной и архаично застроенной. На Красной площади располагались многочисленные торговые ряды и лавки, заслонявшие ее красоту. Тверскую улицу обрамляли сады и огороды. За Тверской заставой (в районе нынешнего Белорусского вокзала) простиралось огромное поле, на котором охотники травили зайцев. Весьма образно обрисовал Москву той поры поэт П. А. Вяземский:

«…здесь чудо - барские палаты

С гербом, где венчан знатный род.

Вблизи на курьих ножках хаты

И с огурцами огород».

Подражая обеим столицам, преображались и провинциальные города. Там работали талантливые архитекторы Я. Н. Попов, В. П. Стасов и др. По проекту В. П. Стасова в Омске был возведен Никольский казачий собор. В Одессе по проекту А. И. Мельникова создан ансамбль Приморского бульвара с полукруглыми зданиями, обращенными к морю, и в центре с памятником герцогу Ришелье - создателю и первому губернатору Одессы. Ансамбль завершала величественная лестница, ведущая к морю.

В целом в первой половине XIX в. Россия добилась впечатляющих успехов в области культуры. В мировой фонд навечно вошли произведения многих русских писателей, художников, скульпторов, архитекторов и композиторов. Завершился процесс складывания русского литературного языка и в целом - формирования национальной культуры. Традиции, заложенные в первой половине XIX в., развивались и приумножались в последующее время.

Начало XIX века -- время культурного и духовного подъёма России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Подъем патриотизма в связи с Отечественной войной 1812 г. способствовал не только росту национального самосознания и формированию декабризма, но и развитию русской национальной культуры. В. Белинский писал: «1812 год, потрясши всю Россию, возбудил народное сознание и народную гордость». Рост национального самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие на развитие литературы, изобразительного искусства, театра и музыки.

Россия в XIX в. сделала поистине гигантский скачок в развитии культуры, внесла громадный вклад в мировую культуру. Такой взлет русской культуры был обусловлен рядом факторов. В первую очередь он был связан с процессом формирования русской нации в переломную эпоху перехода от феодализма к капитализму, с ростом национального самосознания и являлся его выражением. Огромное значение имел и тот факт, что подъем русской национальной культуры совпал с началом революционно-освободительного движения в России.

Важным фактором, способствовавшим интенсивному развитию русской культуры, являлось тесное общение и взаимодействие ее с другими культурами. Мировой революционный процесс и передовая западноевропейская общественная мысль оказывали сильное влияние и на культуру России. Это было время расцвета немецкой классической философии и французского утопического социализма, идеи которых пользовались широкой популярностью в России. Не следует забывать и влияния наследия Московской Руси на культуру XIX в.: усвоение старых традиций дало возможность прорасти новым росткам творчества в литературе, поэзии, живописи и других сферах культуры. Гоголь, Лесков, Мельников-Печерский, Достоевский и др. создавали свои произведения в традициях древнерусской религиозной культуры. Творчество других гениев русской литературы, чье отношение к православной культуре более противоречиво, от Пушкина и Льва Толстого до Блока несет неизгладимую печать, свидетельствующую о православных корнях. Огромный интерес вызывают картины Нестерова, Врубеля, Петрова-Водкина, истоки творчества, которых уходят в православное иконописание. Яркими явлениями истории музыкальной культуры стали древнее церковное пение (знаменитый распев), а также позднейшие опыты Бортнянского, Чайковского и Рахманинова.

В недрах официально-государственной культуры заметна прослойка «элитарной» культуры, обслуживающей господствующий класс (аристократию и царский двор) и обладающей особой восприимчивостью к иноземным новшествам. Достаточно вспомнить романтическую живопись Кипренского, Тропинина, Брюллова, Иванова и других крупных художников XIX в.

Русская культура воспринимала лучшие достижения культур других стран и народов, не теряя при этом своей самобытности и в свою очередь оказывая влияние на развитие иных культур. Немалый след оставила в истории европейских народов, например, религиозная русская мысль. Русская философия и богословие оказали влияние на западноевропейскую культуру в первой половине XX в. благодаря трудам Соловьева, Булгакова, Флоренского, Бердяева, Бакунина и многих других.

В первой половине XIX века в России было образовано семь университетов. Кроме действовавшего Московского были учреждены Дерптский, Виленский, Казанский, Харьковский, Петербургский и Киевский университеты.

Первую треть XIX называют «золотым веком» русской культуры. Начало его совпало с эпохой классицизма в русской литературе и искусстве.

Здания, построенные в стиле классицизма, отличаются чётким и спокойным ритмом, выверенностью пропорций. Ещё в середине XVIII века Петербург утопал в зелени усадеб и был во многом похож на Москву. Затем началась регулярная застройка города. Петербургский классицизм -- это архитектура не отдельных зданий, а целых ансамблей, поражающих своим единством и гармоничностью: здание Адмиралтейства по проекту Захарова, здание Биржи на стрелке Васильевского острова. Невский проспект, главная магистраль Петербурга, приобрёл вид единого ансамбля с постройкой Казанского собора. Сорок лет строился, начиная с 1818 года, Исаакиевский собор в Петербурге самое большое здание, возведённое в России в первой половине XIX века. По замыслу правительства собор должен был олицетворять мощь и незыблемость самодержавия, его тесный союз с православной церковью. По проекту Росси были построены здания Сената и Синода, Александринского театра, Михайловского дворца. Старый Петербург, оставленный нам в наследство Растрелли, Захаровым, Воронихиным, Монферраном, Росси и др. выдающимися архитекторами, -- это шедевр мирового зодчества.

В палитру разностилья Москвы классицизм внёс свои яркие краски. После пожара 1812 года в Москве были возведены Большой театр, Манеж, памятник Минину и Пожарскому, под руководством архитектора Тона построен Большой Кремлёвский дворец. В 1839 году на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя в память избавления России от наполеоновского нашествия. В 1852 году в культурной жизни России произошло примечательное событие - открыл свои двери Эрмитаж, где были собраны художественные сокровища императорской фамилии. В России появился первый общедоступный художественный музей.

В формировании русской национальной культуры все более активно участвует интеллигенция, первоначально составлявшаяся из образованных людей двух привилегированных сословий - духовенства и дворян. В первой половине XIX в. появляются интеллигенты-разночинцы, а во второй половине этого века выделяется особая социальная группа - крепостная интеллигенция (актеры, живописцы, архитекторы, музыканты, поэты). Если в XVIII - первой половине XIX в. ведущая роль в культуре принадлежит дворянской интеллигенции, то во второй половине XIX в. - разночинцам. В состав разночинной интеллигенции (особенно после отмены крепостного права) вливаются выходцы из крестьян. В целом к разночинцам относились образованные представители либеральной и демократической буржуазии, которые принадлежали не к дворянству, а к чиновничеству, мещанству, купечеству и крестьянству. Это объясняет такую важную особенность культуры России XIX в., как начавшийся процесс ее демократизации.

В XIX в. ведущей областью русской культуры становится литература, чему способствовала, прежде всего, ее тесная связь с прогрессивно-освободительной идеологией. Ода Пушкина «Вольность», его «Послание в Сибирь» декабристам и «Ответ» на это послание декабриста Одоевского, сатира Рылеева «К временщику» (Аракчееву), стихотворение Лермонтова «На смерть поэта», письмо Белинского к Гоголю являлись, по сути дела, политическими памфлетами, боевыми, революционными призывами, воодушевлявшими передовую молодежь. Дух оппозиционности и борьбы, присущий произведениям прогрессивных писателей России, сделал русскую литературу той поры одной из активных общественных сил.

Пушкин был основателем русского реализма, его роман в стихах «Евгений Онегин», который Белинский назвал энциклопедией русской жизни, явился наивысшим выражением реализма в творчестве великого поэта. Выдающимися образцами реалистической литературы являются историческая драма «Борис Годунов», повести «Капитанская дочка», «Дубровский» и др. Мировое значение Пушкина связано с осознанием универсального значения созданной им традиции. Он проложил дорогу литературе Лермонтова, Гоголя, Тургенева, Толстого, Достоевского и Чехова, которая по праву сделалась не только фактом русской культуры, но и важнейшим моментом духовного развития человечества.

Традиции Пушкина продолжил его младший современник и преемник М. Лермонтов. Роман «Герой нашего времени», во многом созвучный с пушкинским романом «Евгений Онегин», считается вершиной лермонтовского реализма. Творчество Лермонтова явилось высшей точкой развития русской поэзии послепушкинского периода и открыло новые пути в эволюции русской прозы. Его основным эстетическим ориентиром является творчество Байрона и Пушкина периода романтизма. Сильное влияние на последующую литературу оказал лермонтовский метод психологического анализа, «диалектики чувств».

В направлении от предромантических и романтических форм к реализму развивалось и творчество Гоголя, которое оказалось решающим фактором последующего развития русской литературы. В его «Вечерах на хуторе близ Диканьки» художественно осуществлена концепция Малороссии - этого славянского древнего Рима - как целого материка на карте вселенной, с Диканькой как своеобразным его центром, как средоточием и национальной духовной специфики, и национальной судьбы. Вместе с тем Гоголь является основателем «натуральной школы» (школы критического реализма); не случайно 30-40-е годы прошлого века Н. Чернышевский называл гоголевским периодом русской литературы. «Все мы вышли из «Шинели» Гоголя», - образно заметил Достоевский, характеризуя влияние Гоголя на развитие русской литературы. В начале XX в. Гоголь получает всемирное признание и с этого момента становится действующей и все более возрастающей величиной мирового художественного процесса, постепенно осознается глубокий философский потенциал его творчества.

Особого внимания заслуживает творчество гениального Л. Толстого, которое знаменовало новый этап в развитии русского и мирового реализма, перебросило мост между традициями классического романа XIX в. и литературой XX в. Новизна и мощь толстовского реализма непосредственно связаны с демократическими корнями его искусства, его миросознания и его нравственных поисков, реализму Толстого свойственны особая правдивость, откровенность тона, прямота и, вследствие этого, сокрушительная сила и резкость в обнажении социальных противоречий. Особое явление в русской и мировой литературе - роман «Война и мир»; в этом уникальном феномене искусства Толстой сочетал форму психологического романа с размахом и многофигурностью эпической фрески. Вечным спутником человечества назвал этот роман современный писатель Ю. Нагибин, ибо «Война и мир», посвященная одной из губительнейших войн XIX в., утверждает нравственную идею торжества жизни над смертью, мира над войной, что приобрело колоссальную значимость в конце XX в.

Поражает поистине титанический характер нравственных исканий и другого великого русского писателя - Достоевского, который в отличие от Толстого не дает анализа эпических масштабов. Он не дает описания происходящего, он заставляет «уходить в подполье», дабы увидеть, что же происходит в действительности, он заставляет нас видеть себя в самом себе. Благодаря потрясающей способности проникать в самую человеческую душу, Достоевский одним из первых, если не самым первым, дал описание современного нигилизма. Его характеристика этого настроя ума неизгладима, она до сих пор завораживает читателя глубиной и необъяснимой точностью.

В XIX в., наряду с потрясающим развитием литературы, наблюдается и ярчайшие взлеты музыкальной культуры России, причем музыка и литература находятся во взаимодействии, что обогащает те или иные художественные образы. Если, например, Пушкин в своей поэме «Руслан и Людмила» дал органическое решение идеи национального патриотизма, найдя для ее воплощения соответствующие национальные формы, то М. Глинка обнаружил в волшебно-сказочном героическом сюжете Пушкина новые, потенциальные варианты - его опера вырастает изнутри до многонациональной музыкальной эпопеи. Ее герои из патриархальной Руси попадают в мир Востока, их судьбы сплетаются с магией северного мудреца Финна. Здесь пушкинский сюжет переосмысливается в сюжет драмы, опера Глинки - прекрасный пример воплощения той гармонии равнодействующих сил, которая фиксируется в сознании музыкантов как «руслановское» начало, т. е. романтическое начало.

Значительное влияние на развитие музыкальной культуры России прошлого века оказало творчество Гоголя, неразрывно связанное с проблемой народности. Гоголевские сюжеты легли в основу опер «Майская ночь» и «Ночь перед Рождеством» Римского-Корсакова, «Сорочинская ярмарка» Мусоргского, «Кузнец Вакула» («Черевички») Чайковского и т. д.

Римский-Корсаков создал целый «сказочный» мир опер: от «Майской ночи» и «Снегурочки» до «Садко», для которых о6щим является некий идеальный в своей гармоничности мир.

В операх подобного рода Римский-Корсаков использует мифологическую и философскую символику. Если «Снегурочка» связана с культом Ярилы (солнца), то в «Младе» представлен целый пантеон древнеславянских божеств. Образы высоко поэтического мира его опер весьма наглядно показывают, что искусство представляет собой действенную силу, что оно покоряет и преображает человека, что оно несет в себе жизнь и радость. Подобная функция искусства соединялась у Римского - Корсакова с пониманием его как эффективного средства нравственного совершенствования человека. Творчество П. Чайковского способствовало расцвету русской музыкальной культуры и внесло новизну в эту область. Так, экспериментальный характер носила его опера «Евгений Онегин», предупредительно названная им не оперой, а «лирическими сценами». Новаторская сущность оперы заключалась в том, что она отразила веяния новой передовой литературы. В своем стремлении создать «интимную», но сильную драму Чайковский хотел достичь на сцене иллюзии обыденной жизни с ее повседневными разговорами. Он отказался от эпического тона повествования Пушкина и увел роман от сатиры и иронии в лирическое звучание. Вот почему на первый план в опере выступила лирика внутреннего монолога и внутреннего действия, движения эмоциональных состояния и напряженности.

В целом следует отметить, что на рубеже веков в творчестве композиторов происходит определенный пересмотр музыкальных традиций, отход от социальной проблематики и возрастание интереса к внутреннему миру человека, к философско-этическим проблемам. «Знамением» времени было усиление лирического начала в музыкальной культуре. Римский-Корсаков, выступавший тогда основным хранителем творческих идей знаменитой «могучей кучки» (в нее входили Балакирев, Мусоргский, Кюи, Бородин, Римский-Корсаков), создал полную лиризма оперу «Царская невеста». Новые черты русской музыки начала XX в. нашли наибольшее выражение в творчестве Рахманинова и Скрябина. В их творчестве отразилась идейная атмосфера предреволюционной эпохи, в их музыке находили выражение романтический пафос, зовущий к борьбе, стремление подняться над «обыденностью жизни».

В XIX - начале XX в. существенных успехов достигла русская наука: в математике, физике, химии, медицине, агрономии, биологии, астрономии, географии, в области гуманитарных исследований. Об этом свидетельствует даже простое перечисление имен гениальных и выдающихся ученых, внесших значительный вклад в отечественную и мировую науку: Соловьев, Грановский, Срезневский, Буслаев, Пирогов, Мечников, Сеченов, Павлов, Чебышев, Остроградский, Лобачевский, Зинин, Бутлеров, Менделеев, Ленц, Якоби, Петров, Бэр, Докучаев, Тимирязев, Вернадский и др.

В истории русской культуры конец XIX - начало XX в. получил название «серебряного века» русской культуры, который начинается «Миром искусства» и заканчивается акмеизмом. «Мир искусства» - это организация, возникшая в 1898 г. и объединившая мастеров самой высокой художественной культуры, художественную элиту России тех времен. В этом объединении участвовали почти все известные художники - Бенуа, Сомов, Бакст, Лансере, Головин, Добужинский, Врубель, Серов, Коровин, Левитан, Нестеров, Рерих, Кустодиев, Петров-Водкин, Малявин, Ларионов, Гончарова и др. Благодаря деятельности Дягилева (мецената и организатора выставок) русское искусство получает широкое международное признание. Организованные им «Русские сезоны» в Париже относятся к числу этапных событий в истории отечественной музыки, живописи, оперного и балетного искусства. В 1906 г. парижанам была представлена выставка «Два века русской живописи и скульптуры», которая экспонировалась затем в Берлине и Венеции. Это был первый акт все европейского признания «Мира искусства», а также открытия русской живописи XVIII - начала XX в. в целом для западной критики и настоящий триумф русского искусства. Виднейшим направлением рубежа века был символизм многогранное явление, не вмещающееся в рамки «чистой» доктрины. Краеугольный камень направления - символ, заменяющий собой образ и объединяющий платоновское царство идей с миром внутреннего опыта художника. Русские символисты - Блок, Белый, Иванов, Соллогуб, Анненский, Бальмонт и др. опирались на философские идеи от Канта до Шопенгауэра, от Ницше до Соловьева. Просвещение социально - экономическое развитие русского общества в первой половине XIX в. настоятельно требовало коренных изменений в области народного просвещения. В годы царствования Александра I была создана система образования, включавшая на начальной ступени приходские одноклассные школы и двухклассные уездные училища, далее следовали четырехклассные гимназии и, наконец, в основу высшего образования было положено обучение в университетах и немногочисленных технических учебных заведениях. Центральными звеньями этой системы были российские университеты (Московский, Петербургский, Казанский, Дерптский и др.). Наряду с ними существовали и сословные дворянские учебные заведения - лицеи, самым известным из которых был Царскосельский. Военное образование дети дворян получали в кадетских корпусах.

В эти годы образование в России сделало существенный шаг вперед. Если в XVIII в, оно оставалось привилегией высших дворянских кругов, то уже в первой четверти XIX в. получило широкое распространение в дворянской среде, а позднее и среди купечества, мещанства, ремесленников. Заметно выросло в стране число библиотек, среди которых появилось много частных. Все больший интерес у читающей публики стали вызывать газеты и журналы, издание которых заметно расширилось ("Северная пчела", "Губернские ведомости", "Вестник Европы", "Сын отечества" и др.).

О развитии классической культуры в России

В истории русской культуры классическим принято называть период, приходящийся на XIX столетие, в котором отечественная культура:

В то время как становление западноевропейской «классики» стимулировалось плодами Возрождения, классицизма и Просвещения и протекало одновременно с этими процессами, генезис русской классической культуры происходил позднее – на стыке XVIII и XIX столетий.
Звание «первого классика» по праву закрепилось за Н. М. Карамзиным, который поднял в своих работах вопрос национальной идентичности. Историк пророчески усмотрел в этой проблеме исключительную «своевременность» для отечественной культуры и, приняв её за ядро культурного развития, возвёл до предмета научного сознания.
Следующим был , который, в свою очередь, во главу своей творческой парадигмы поставил так называемую «всемирную отзывчивость», которая позволила ему отобразить инокультурные образы и идеи средствами национальной культуры и приобщить её к культуре общемировой в виде неотъемлемого сегмента.

Так были намечены два вектора в русской культуре:

  • центробежный («отзывчивость»)
  • и центростремительный (идентичность).

В течение всего XIX века отечественным классикам удавалось соблюдать своеобразный «паритет» между ними, однако паритет этот был зыбким. Центральные «равновесные» тенденции нередко сменялась периферическими «неравновесными», стремившимися обогнать «культурный центр».

Консерваторы и «прогрессисты» — начало культурной непримиримости

Социальная двойственность классической русской культуры проявилась в обоюдной борьбе консерваторов и лагеря «прогрессистов», к которому принято относить , демократов, а для позднего периода и социалистов. Данное противостояние оформилось к концу XVIII столетия, когда единая дворянская культура раскололась на консерваторов и либералов, а кульминационная его точка пришлась на декабристское восстание. Данное выступление само по себе стало отражением социокультурных процессов, сводившихся к упомянутому противостоянию, а его поражение продемонстрировало неподготовленность общества к глубинным социально-политическим изменениям и приверженность к традиционным ценностям и «низов», и «верхов».

Новый виток противостояния — дворянство и разночинцы

В середине столетия упомянутая антиномия получило новую форму, превратившись в противостояние культур дворянства и разночинцев. Результатом развития разночинской (в первую очередь, в ее интеллигентской части) идеологии стало определённое смещение акцентов в самой структуре отечественной культуры. Поскольку единственным консолидирующим фактором для новой интеллигенции были не социальное или профессиональное происхождение, а идеология, именно на этой почве начинают возникать радикальные идеи, догматизм, образцы «идейной нетерпимости» или социального утопизма, переносящие «политику в литературу».

О «литературоцентризме» русской культуры 19 века

Подобные социальные тенденции и оказались причиной того, что литература, наряду с литературной критикой, в XIX веке стала оказывать колоссальное влияние на сопутствующие культурные процессы, порождая определённый .

Литература и критика были призваны компенсировать дефицит культурной свободы в целом. Они оказались единственной общественной трибуной, с которой было позволено говорить о насущных проблемах, пусть и иносказательно. Это в особенности относилось к политической мысли, которая в условиях деспотизма тоже могла реализоваться лишь в виде «инобытия литературы».

Политизация культуры и русская «контркультура»

Именно поэтому во второй половине 40-х годов отечественная культура начинает стремительно политизироваться. Если консерваторы предпочитали «запрещать» и выступали за идеологически унитарную культуру и официоз, то радикалы стремились подорвать устоявшийся порядок в идеологии и обществе. Если охранительные силы апеллировали к одиозной «уваровской триаде»:

то их оппоненты пытались противопоставить:

  • самодержавному строю — крестьянскую демократию,
  • идеям – науку и атеизм,
  • а «народности» как воплощению покорности – народное самоуправление и бунт.

Со временем культурная поляризация становится тотальной. Культура «распадается» на антиподы:

  • гуманитарное знание – позитивизм,
  • «чистое искусство» – польза,
  • следование традициям – нигилизм и т.д.

В связи с этим в 60-70-е годы и возникает русская «контркультура» – в пику культуре официальной. Творчеством апологетов радикальной философии – , Бакунина, и других – интересовалось преимущественно студенчество, те самые «дети», которые, по мнению радикалов, и должны выстроить новое общество, разрушив законы «отцов».

Репрессивные меры со стороны официальных властей, направленные против радикалов, лишь помогали формировать образ культурных «великомучеников» и стимулировали интерес к ним со стороны читающей общественности. В то же время к поборникам официальной идеологии сформировалось более чем прохладное отношение. Красноречивой была формулировка «Примирения нет!» – своеобразный лозунг радикального движения.

Толстой и Достоевский как зеркало основных противоречий русской классической культуры

Подобной «борьбой противоположностей» обернулось и творчество и , чьё наследие воплощает в себе определённую философскую «взаимодополненность». Внутренний мир толстовских персонажей вмещает в себе перманентную смену диаметральных душевных состояний и философских воззрений и является воплощением бесконечного поиска духовного совершенства. Персонажи же «полифонических романов» Достоевского обитают в бесконечных противоположностях, которые не могут органически сменять друг друга, но лишь сосуществуют в душе человека, толкая его на постоянную нравственную борьбу. В попытке выразить бинарность культуры каждый автор пошёл своим путём: Толстой попытался воплотить её во временной сменяемости противоположностей, а Достоевский в идейной полифонии и многомерности. Более того, если Толстой попытался «сгладить» эти противоположности единством авторских суждений и усилил центростремительность творчества, то Достоевский и здесь отдал предпочтение полифонизму, относительности и центробежности.

Даже названия главных романов классиков есть отражение бинарности, а точнее – различий в её понимании. «Война» и «мир» у Толстого снова призваны поочерёдно сменять друг друга во времени, «преступление» и «наказание» же у Достоевского вновь сосуществуют параллельно, непрерывно довлея над героями романа.

Так, невзирая на творческую противопоставленность, оба классика сумели «примирить» в своих работах два ключевых направления в культуре классического этапа – центростремительное и центробежное, осуществив это с колоссальным философско-психологическим размахом.

Вам понравилось? Не скрывайте от мира свою радость - поделитесь

Россия XIX столетия не была царством застоя. Это была быстро развивавшаяся и растущая вширь страна. В начале XIX в. к Российской империи присоединены Грузия (1801 г.), Финляндия (1809 г.), Бессарабия (1812 г.), Азербайджан (1813 г.), Царство Польское (1815 г.), Армения (1829 г.). В дальнейшем в состав России включены Казахстан (1840-е - 1850-е гг.), Приамурье и Приморье (1858-1861 гг.), горные районы Кавказа (1864 г.), Центральная Азия (1865-1885 гг.). Несмотря на продажу Аляски (1867 г.), территория империи достигла 22 млн. кв. км. Стремительно росло и население (главным образом за счет естественного прироста). По данным ревизий, число жителей Российской империи составляло в 1796 г. 36 млн. чел., в 1815 г. - 45 млн., в 1835 г. - 60 млн., в 1858 г. - 74 млн. чел. Перепись населения в январе 1897 г. показала, что в России живет 128,9 млн. чел. (в т.ч. в Европейской России - 94,2 млн., в Царстве Польском - 9,5 млн., в Финляндии - 2,5 млн., на Кавказе - 9 млн., в Сибири - 5,7 млн., а в Средней Азии - 7,7 млн. чел.

В XIX в. Россия немало воевала. В 1805-1807 гг. и 1812-1814 гг. огромных усилий и жертв потребовала борьба с наполеоновской Францией. В 1826-1831 гг. последовательно пришлось воевать с Ираном, Турцией и восставшей Польшей. На протяжении 1817-1864 гг. шла в Дагестане, Чечне и Адыгее тяжелая и кровопролитная Кавказская война. Крымская война 1853-1856 гг. была войной с сильной коалицией держав (Англия, Франция, Турция) и закончилась поражением. В 1860-е годы Россия подавляла польское восстание и завоевывала среднеазиатские ханства. 1877-1878 гг. были отмечены нелегкой русско-турецкой войной за освобождение балканских славян. Страдала Россия и от эпидемий и от неурожаев, вызывавших голод.

Вплоть до 1861 г. в России господствовали крепостнические отношения. Крестьяне были задавлены барщиной и оброком, бесправны в правовом отношении. Застойной была сельскохозяйственная техника и агрокультура. Господствовало трехполье, урожаи были низкие, а сбор хлеба рос за счет освоения новых земель (Причерноморье, Предкавказье, степное Заволжье). Лучшим было состояние государственных крестьян. Положение помещичьих хозяйств постепенно ухудшалось. Около 12% дворян-помещиков продали свои имения. В 1859 г. в банках были заложены имения с 7 млн. крепостных «душ», что составляло около двух третей крепостного населения. Уродливым явлением стал рост числа дворовых (до 1,5 млн. человек).

В 1830-х гг. в России начался промышленный переворот. Появились фабрики со сложными машинами, на реках внедрялось пароходное сообщение. В 1850-е годы началось строительство железных дорог, однако большинство рабочих (вольнонаемных) были оброчными помещичьими и государственными крестьянами. По темпам развития промышленности, строительства железных дорог Россия все сильнее отставала от стран Запада. Если в 1800 г. Россия и Англия выплавляли по 10 млн. пудов чугуна, то в дальнейшем это равенство нарушилось (в 1850 г. в России - 16 млн. против 140 млн. в Англии). Страны Европы в 1850-е годы были опутаны паутиной железных дорог, а в России имелась лишь одна крупная магистраль (Москва - Петербург). Отставала Россия и в ведении парового флота. Все это сказалось на ходе Крымской войны 1853-1856 гг.

Реформа 1861 г. покончила с крепостным правом. Началось ускоренное развитие экономики России. Возникали новые промышленные города, целые промышленные районы. Изменилась с падением крепостного рабства сама общественная атмосфера. Начался длительный процесс демократизации российского общества. Лишившись даровых рабочих рук помещичье хозяйство стало клониться к упадку. Все большее значение получали денежные отношения. Началось развитие российского капитализма.

Развитие экономики и культуры проходило в России на протяжении всего XIX в. в условиях сохранения самодержавия (неограниченной монархии). Императору принадлежала вся полнота законодательной и исполнительной власти. В начале столетия были созданы Государственный совет и министерства. Правительство императора Александра I (1801-1825 гг.) осуществило до Отечественной войны 1812 г. некоторые либеральные реформы. В их числе - меры по развитию системы образования. Это был последний период политики «просвещенного абсолютизма». Суть ее в попытке приспособить самодержавно-крепостническую систему к требованиям современности. Идеология «просвещенного абсолютизма» делала упор на «просвещение умов» и «улучшение нравов», смягчение законов и веротерпимость. Однако пределы проводимых реформ были узкими. Развитие системы образования, поощрение промышленности, «покровительство наукам и искусствам» - но все это под строгим надзором бюрократии и полиции.

В 1811-1815 гг. произошел поворот к реакции и мистицизму. На первый план выступил милитаризм и охранительные тенденции. Носителем их стал всесильный временщик Аракчеев. Возникают военные поселения, призванные укрепить военную мощь империи без особых затрат. Россия вступает в «Священный союз» - своего рода «интернационал» монархов, помогающих друг другу в борьбе с революционным движением. Такая политика вызвала недовольство передовой части дворянства, создавшей подпольные революционные организации. Дворянские революционеры мечтали превратить Россию либо в конституционную монархию, либо в республику, отменить крепостное право. Движение закончилось неудачным восстанием 14 декабря 1825 г. Декабристы были разгромлены и на трон вступил Николай I (1825-1855).

Политика нового императора, не доверявшего дворянам и опиравшегося на бюрократию и полицию, была реакционной. Он подавил польское восстание 1830-1831 гг. и помог разгромить революцию в Венгрии (интервенция 1849 г.). Отдельные реформы (финансовая, опубликование Свода законов, улучшение управления государственными крестьянами) сочетались с беспощадным подавлением оппозиции. Милитаризм, взяточничество, волокита в судах, бесправие и произвол - вот черты «николаевской системы», приведшей страну к военному поражению.

С вступлением на трон Александра II (1855-1881) началась т.н. «оттепель». В обществе обсуждались назревшие преобразования, были амнистированы декабристы, расширились права печати. В 1861 г. отменено крепостное право, а вскоре последовали новые реформы - отмена телесных наказаний, введение суда присяжных, установление выборного местного самоуправления (земства). Однако «увенчания здания» реформ, как называли либералы введение в России конституции и парламента не последовало. С 1866 г. (неудачное покушение на императора) правительство повернуло к реакции.

Между тем в образованной молодежи разных сословий (т.н. разночинцы) все большее распространение получали идеи народничества (социализм Н.Г. Чернышевского и др.). Недовольство росло и возникли подпольные организации. В 1874 г. началось т.н. «хождение в народ» - агитационное движение. Оно потерпело неудачу. Народ не пошел за социалистами, а полиция вылавливала их. В ответ революционеры встали на путь террора. Концом этого пути стало убийство Александра II 1 марта 1881 г.

Весь XIX в. прошел в России под знаком развития отечественной системы образования. В первые годы столетия на основе Устава учебных заведений 1804 г. была создана государственная система преемственно связанных учебных заведений: приходские училища (1 год обучения), уездные училища (2 года), губернские гимназии (4 года) и университеты (3 года обучения).

В эти годы основали новые учебные заведения: Казанский, Харьковский, Виленский, Дерптский (в современном Тарту), университеты (1804-1805 гг.), Петербургский педагогический институт, ряд лицеев (Царскосельский под Петербургом, Демидовский в Ярославле), институты (Лесной, Институт корпуса инженеров путей сообщения). В 1819 г. возникает Санкт-Петербургский университет. Задачей университетов была подготовка преподавательских и научных кадров. Встав во главе своих учебных округов, университеты развернули широкую издательскую деятельность. В дальнейшем создаются высшие технические учебные заведения - Институт гражданских инженеров (1832), Московское высшее техническое училище (1830) и т.д. Средним учебным заведением с высоким уровнем образования были гимназии. Число гимназий в Москве в первой половине XIX в. достигло 20, а в Петербурге - 17, они имелись во всех губернских городах. Малое число гимназий объяснялось нехваткой преподавательских кадров, которые надо было еще подготовить.

В 60-х годах в обстановке крупных реформ во всех областях общественной жизни, в обстановке ее демократизации глубокие преобразования происходят и в сфере средней и высшей школы. Учебные заведения становятся всесословными. По Уставу 1864 г. были утверждены два типа средней школы: классическая гимназия с 7-летним сроком обучения (для подготовки к поступлению в университет) и реальные гимназии с 6-летним сроком обучения, дававшие право поступления в высшие технические учебные заведения. Получило развитие также среднее образование для девочек - были основаны женские гимназии (с 1862 г.) и женские училища. В 1860 -70-х годах основаны первые государственные и земские учительские семинарии, а в 1872 г. учреждаются реальные училища. Развитие сельской школы породило замечательный социальный тип - самоотверженного земского учителя - подлинного подвижника просвещения.

Получает дальнейшее развитие русская высшая школа. В 1865 г. основана Петровская земледельческая и лесная академия в Москве, в 1888 г. - первый университет в Сибири (Томский), положено начало высшему женскому образованию (создание Высших женских курсов в 1878 г.). В сельской местности все шире развивалось начальное образование, получают распространение церковно-приходские школы.

В XIX в. новых успехов достигает российская наука. Центрами научной мысли была Академия наук и университеты, в которых и концентрировались основные научные кадры. Уже в начале века возникают научные общества: Московское общество испытателей природы (1805), Минералогическое общество (1817), Московское общество сельского хозяйства (1820), Русское географическое общество (1845), учреждена Археологическая экспедиция (1829), которая начала собирать и публиковать Полное собрание русских летописей, другие древние акты. Крупными научными центрами стали новые университеты. При высших учебных заведениях России создавались обсерватории, химические лаборатории, физические кабинеты, ботанические сады.

Крупнейшими достижениями российской науки были географические открытия. В 1-й половине XIX в. россиянами было совершено около 40 кругосветных плаваний с участием физиков, биологов, астрономов и др. Имена отечественных мореплавателей И. Крузенштерна, Ю. Лисянского, В. Головнина, Ф. Беллинсгаузена, М. Лазарева, Ф. Литке навсегда вошли в историю географических открытий. Русские моряки совершили многомесячные переходы во всех океанах Земли. Ими были открыты сотни островов и целый материк - Антарктида (1820). Огромен вклад русских географов в исследование Центральной Азии (экспедиции П. Семенова-Тян-Шанского, Н. Пржевальского, Г. Потанина, М. Певцова, П. Козлова и др.). Географическое и геологическое исследование Сибири многим обязано П. Кропоткину, И. Черскому, В. Обручеву. Огромные просторы Сибири, Дальнего Востока, Центральной Азии были нанесены на географическую карту впервые в мировой истории. При этом проводились и серьезные этнографические исследования.

Навсегда останутся в истории не только русской, но и мировой науки имена выдающихся российских ученых первой половины XIX века: создателя неевклидовой геометрии Н.И. Лобачевского, директора основанной в 1839 г. Пулковской обсерватории В.Я. Струве - автора классических работ по астрономии, первооткрывателя электрической дуги В.В. Петрова, основателя сравнительной анатомии К.М. Бэра, основоположника военно-полевой хирургии Н.И. Пирогова, выдающегося математика П.Л. Чебышева, химика-органика Н.Н. Зинина, творца гальванотехники Б.С. Якоби, математика М.В. Остроградского.

В пореформенный период российские ученые достигли новых успехов. В 1861 г. А.М. Бутлеров создал теорию химического строения - теоретическую основу химического синтеза. Через два года И.М. Сеченов своим трудом «Рефлексы головного мозга» открыл новую эру в исследовании высшей нервной деятельности. В 1869 г. Д.И. Менделеев открыл периодический закон элементов - великий закон природы, основу атомной физики и химии XX в. В 60-х годах А.О. Ковалевский создал эволюционную эмбриологию, а В.О. Ковалевский - эволюционную палеонтологию.

Общественная мысль России XIX в. представлена самыми различными направлениями, ориентациями и школами. Все существенные мировоззренческие вопросы рассматривались с различных позиций. В работах материалистов ( Герцен, Чернышевский, Писарев), религиозных философов, «светских» идеалистов ставились существенные проблемы развития человеческого общества. Важнейшие философские идеи рассматривались не только в трудах философов, но и в произведениях классиков иных наук, в работах литераторов ( Достоевский, Л. Толстой), в политической публицистике.

Все это заставляет рассматривать русскую философию как целостный и в то же время противоречивый, национально-самобытный феномен мировой духовной культуры. Характеризуя русскую философскую мысль, классик отечественной философии XX века А.Ф. Лосев писал: «Русская самобытная философия представляет собой непрекращающуюся борьбу между западноевропейским абстрактным Ratio и восточно-христианским, конкретным, богочеловеческим Логосом и является беспрестанным, постоянно поднимающимся на новую ступень постижения иррациональных и тайных глубин космоса, конкретным и живым разумом».

Наступило время начала великого спора - спора западников и славянофилов. Спор западников и славянофилов не является достоянием истории. Он стал своеобразным стержнем дальнейшего развития русской общественной мысли, проявляясь в ней подчас совершенно неожиданным образом. Продолжается он и сегодня. Это свидетельствует о неисчерпаемости проблематики этой дискуссии, ее особой значимости для России.

В 30-60-е годы XIX века проблема исторических судеб России безусловно была доминирующей в русской мысли. Именно при попытках разрешить эту проблему русская философия обрела свою полную независимость и самобытность, перестав быть лишь одаренной ученицей философии немецкой. Главная заслуга в этом принадлежит мыслителям-славянофилам старшего поколения. Виднейший русский историк отечественной философской мысли Н.О. Лосский справедливо констатирует: «Начало самостоятельного философского творчества в России связано с именами славянофилов Ивана Киреевского и Хомякова. Их философия есть преодоление немецкого типа философствования на основе русского понимания христианства, воспитанного творениями Восточных Отцов Церкви и поддержанного национальными особенностями русской духовной жизни. Философской системы Киреевский и Хомяков не выработали, но они дали программу и установили дух того философского движения, которое представляет собою наиболее оригинальный и ценный плод русской мысли. Я имею в виду попытки русских мыслителей выработать систему христианского миропонимания. Вл. Соловьев первый создал систему христианской философии в духе программы Киреевского и Хомякова, и после него появилась целая плеяда философов, идущих в том же направлении».

Взгляды ранних славянофилов сложились в острых идейных спорах с западниками, которые велись как на страницах статей (частью не предназначенных для печати), так и в литературных салонах Москвы (салоны Елагиных, Павловых, Свербеевых). Надо учитывать, что постоянного печатного органа славянофилы долгое время не имели, а их произведения подвергались серьезным цензурным притеснениям. Некоторые из славянофилов подвергались репрессиям (состояли под надзором полиции, арестовывались, высылались). К тому же ряд мыслителей этого направления (например И. Киреевский) мало и неохотно писали, что отразилось на объеме их «литературного наследства». Печатались славянофилы преимущественно в журнале «Москвитянин». Кроме того им удалось издать в 40-х - начале 50-х годов несколько сборников статей. Позднее журналами славянофилов стали «Русская беседа» (1856-1860) и «Сельское благоустройство» (1858-1859).

Раннее, «классическое» славянофильство было широким интеллектуальным течением. К числу ведущих мыслителей направления принадлежали И.В. и П.В. Киреевские, А.С. Хомяков, К.С. и И.С. Аксаковы, Ю.Ф. Самарин, А.И. Кошелев, Д.А. Валуев, И.Д. Беляев. Близки к славянофилам по своим идейным позициям в 40-е - 50-е годы были писатели С.Т. Аксаков, А.Н. Островский, В.И. Даль, Ф.И. Тютчев, Н.М. Языков, А.А. Григорьев.

Славянофилы высоко оценивали (с известными оговорками) допетровскую Русь, которую они представляли гармоничным обществом, отличавшимся единством «земщины» и «власти» (народа и царя) и, в отличие от обществ Запада не знавшего борьбы народа и государства. По вине Петра I органическое развитие русского государства и русской культуры было нарушено, государство стало «над народом», возникла искусственная дворянская интеллигенция, односторонне и внешне усвоившая западную культуру, полностью оторвавшаяся от народной жизни. Славянофилы призывали интеллигенцию к сближению с народом, к всестороннему изучению его быта, культуры, языка. Они были противниками усвоения Россией форм западной политической жизни и правопорядка. В то же время славянофилы были противниками крепостного права, мечтая об отмене его верховной властью. Неудивительно, что Ю. Самарин, А. Кошелев и В. Черкасский были среди активных деятелей крестьянской реформы 1861 года. Возражая против конституции и формально-правового ограничения самодержавия славянофилы отстаивали идею созыва Земского собора из выборных представителей всех общественных слоев. Славянофилы считали необходимым установление гласного суда, отмену телесного наказания и смертной казни, поддерживали развитие торговли и промышленности, были сторонниками строительства железных дорог, применения машин в сельском хозяйстве, создания банков и акционерных обществ в России. Важной чертой мировоззрения славянофилов было их внимание к положению зарубежных славянских народов, солидарность с культурной работой и освободительной борьбой славян Австрийской и Османской империй.

Из всего вышеизложенного вытекает, что славянофильство не может считаться «реакционным» идейным течением, якобы враждебным прогрессу и правам личности. Идеология славянофилов глубже, гуманнее, богаче, чем концепция «официальной народности», выдвинутой С.С. Уваровым и развитая позднее М.П. Погодиным и С.П. Шевыревым.

Наиболее видными философами-славянофилами были И.В. Киреевский, А.С. Хомяков и Ю.Ф. Самарин.

И.В. Киреевский (1806-1856) еще в двадцатые годы был одним из основателей философского кружка «Общества любомудров». Во время поездки в Германию (1831 г.) он лично знакомится с Гегелем и Шеллингом, слушает их лекции. Большую часть жизни он провел в своем родовом селе близ города Белева в Тульской губернии. О направленности его философских поисков свидетельствует сближение мыслителя с духовными лицами, особенно старцами Оптиной Пустыни - этого важнейшего очага религиозного духа в России. Воздействие мировоззрения старцев этой обители как и трудов Отцов Церкви на взгляды И. Киреевского было велико. Для философии Киреевского центральным понятием является понятие духовной жизни. Главным достоинством русского менталитета по его мнению является цельность. При условии сохранения человеком нравственной высоты разум его, по мнению Киреевского, поднимается на степень «духовного зрения», которое может узреть Божественную истину, а мышление возвышается до согласия с верой. Веру Киреевский считает не доверием к чужому мнению, а «существенным общением с Божественными вещами (с высшим миром, с небом, с Божеством)». Гармонически сочетая мышление, чувство, эстетическое созерцание, совесть и волю к истине человек приобретает способность мистической интуиции, открывающей сверхрациональные истины о Боге и отношении Бога к миру.

Противопоставив западной, отвлеченно-рациональной форме познания полную «живую» форму познания, свойственную православно-славянскому миру, обосновав подчинение этого «живого знания» (включавшего в себя кроме рационального этический и эстетический моменты) высшему познавательному акту - религиозной вере, И. Киреевский создал философскую систему и сегодня вызывающую большой и обоснованный интерес в России и за ее пределами.

Другим крупным мыслителем первой половины XIX века, стоявшим у истоков славянофильства, был А.С. Хомяков (1804-1860). Глубоко религиозный, получивший прекрасное домашнее образование, ряд лет прослуживший в армии, неоднократно бывавший за границей Хомяков прекрасно подходил на роль идеолога славянофильства. Значительная часть литературного наследия А.С. Хомякова - художественные произведения (стихотворения и трагедии).

Центральное место в работах Хомякова занимает его социологическая концепция. Основная ее идея - признание коренного различия путей Запада и России, обусловленного различием основных начал русской и западноевропейской жизни, формами религиозного мировоззрения - православия и католицизма. Россия, получив от Византии христианское учение в чистоте (православное христианство), смогла избежать рационалистического искажения христианской веры, характерного для Западной Европы. Черты русского народа, по Хомякову, определяются православием и сводятся к смирению, любви и идеалу святости, преданности вере предков, склонности к общинному строю, основанному на взаимопомощи в рамках крестьянской общины и трудовой ремесленной артели. Хомяков верил, что благодаря духовности, благодаря общине и артели Россия сможет осуществить идеал социальной справедливости, что оказалось не под силу Западу.

Многие работы Хомякова посвящены религиозным вопросам. По его мнению, католицизм и протестантизм отступили от основных начал христианства, погрязли в рационализме. Юридический формализм и логический рационализм католицизма, возникший из римского права, вызвал реакцию против себя - протестантизм, в котором осуществляется свобода без единства, открывается возможность субъективного толкования библии каждым верующим. Хомяков подчеркивает в христианстве неразрывную связь любви и свободы. Догматы Церкви, должны быть нерушимы, но «мнения» Церкви свободно оспариваются Хомяковым. Отвергая единство без свободы (католицизм) и свободу без единства (протестантизм) А.С. Хомяков выступает как в полной мере православный философ.

Вера, по мнению Хомякова, не противоречит рассудку, нуждается в анализе. Лишь сочетание веры и рассудка дает необходимый «всецелый разум». Именно путем живого знания познается основа бытия - сила. В духовном мире сила есть свободная воля, соединенная с разумом. Одним рассудком эта основа мира не познается. Человек как существо, обладающее свободной волей, есть носитель нравственной свободы - свободы выбора между любовью к Богу и эгоизмом, между правдой и грехом. Этот выбор и определяет отношение конечного разума к его вечному источнику - Богу. Вера в учении Хомякова - это интуиция: способность непосредственно познавать подлинное бытие, вещь в себе. Таким образом, А.С. Хомяков разработал основы той глубокой метафизической системы, развитой в дальнейшем рядом крупных русских философов.

Хомяков никогда не идеализировал российские порядки. Веря в великую миссию русского народа, он резко критиковал действительность России времен Николая I, призывал к отмене крепостного права, которое считал рабством. Рабство он считал порождающим «развращение души».

Параллельно со славянофильством в России во второй трети XIX века развивалось и другое мощное интеллектуальное течение - западничество. Его появление не было случайным зигзагом русской общественной мысли или простой реакцией на реальности николаевской России. Стремление осмыслить место развивавшейся российской культуры в европейском цивилизационном процессе было естественным для русской интеллигенции. Масштабность изменений, происходивших на Западе в 30-40-е годы XIX столетия, острое осознание отставания России, углубленное изучение не только философских, но и политических, экономических, социальных и правовых теорий, возникших в Западной Европе - вот источники российского западничества.

Подобно раннему славянофильству, западничество носило в условиях царствования Николая I оппозиционный характер. Оно выражало протест значительной части отечественной интеллигенции против теории официальной народности. Резко возражали западники против идеализации славянофилами порядков допетровской России. Они отрицали существование в Московском царстве гармонии власти и народа, господства основанных на христианской религиозности начал добра, братства и любви. Для западников была характерной положительная оценка петровских преобразований. Будущее России они связывали с усвоением исторических достижений стран Запада, догонять который во всех областях жизни должна была, по их мнению, отставшая Россия.

Центром формирования западничества также стала Москва. В московский кружок западников входили Т.Н. Грановский, Н.Х. Кетчер, А.И. Герцен, Н.П. Огарев, В.П. Боткин, К.Д. Кавелин, Е.Ф. Корш, П.Г. Редкин и др. К западникам примыкали В.Г. Белинский, И.С. Тургенев, И.И. Панаев, П.В. Анненков. Развитие западничества как широкого течения русской общественной мысли проходило в ожесточенной полемике со славянофильством.

Западничеству не суждено было остаться единым течением. Острейшие конфликты, раздиравшие западное общество XIX века, жесточайшая полемика о путях дальнейшего исторического развития, которая присуща общественной мысли Западной Европы прошлого столетия, неизбежно должны были расколоть лагерь западников и действительно раскололи его. Отношение к капитализму, утвердившемуся на Западе вполне прочно в первой половине XIX века, и отношение к социалистическим теориям, направленным на преодоление капитализма - вот тот рубеж, по которому прошло размежевание российский «европеистов». Этому размежеванию на сторонников правового государства буржуазного типа и социалистов в сфере социально-политических взглядов естественно соответствовало размежевание в сфере философии на сторонников и противников материализма и атеизма. Возникли споры как по вопросу о бессмертии души (полемика материалиста Герцена с Грановским и Коршем), так и по вопросам эстетики (полемика Белинского с Боткиным). Опыт европейской революции 1848-1849 гг. окончательно покончил с единством западничества. За вопросом о перспективах социально-политического развития Запада встал вопрос о перспективах развития России.

Для эволюции левого крыла российского западничества весьма характерны идейные искания одного из глубочайших российских мыслителей XIX века А.И. Герцена (1812-1870). Влияние его на русскую общественную мысль было очень велико, но это привело к попыткам втиснуть Герцена в те или иные идеологические рамки. Основными философскими трудами А.И. Герцена являются статья «Дилетантизм в науке» (1843), «Письма об изучении природы» (1845) и «Письмо к сыну» (1867), посвященное вопросу о свободе воли. Герцен был атеистом, отрицавшим идеи личного Бога и индивидуального бессмертия. Идеология Герцена формировалась под влиянием философии Шеллинга, Гегеля, Фейербаха, социалистических теорий Прудона. В центре внимания Герцена-философа находятся вопросы связи философии и естествознания, методы понимания и исследования природы.

К концепциям славянофилов Герцен относился в целом отрицательно. Суровый критик петербургской бюрократической монархии, последовательный борец с крепостным правом, сторонник освобождения Польши Герцен стоял особняком в русской общественной мысли. Его могучий разум видел и ограниченность плоского либерализма русского и западного, угрозу тоталитарности в идеях социалистов (статья «К старому товарищу», 1869 г.), торжество мещанства на Западе.

А.И. Герцен стал основателем «русского социализма», ставшего основой идеологии народничества. Основой грядущего социалистического общества в России должны были стать русская сельская община и русская ремесленная и строительная артель. Крестьянскую общину Герцен понимал как крестьянский коммунизм, а русский народ как предрасположенный к социализму. В то же время Герцен отрицает любое посягательство на свободу человеческого разума, не обожествляет слепо грядущий социализм. В философии он суровый критик вульгарного, механического материализма.

Период, открытый «великими реформами» Александра II - новый этап в развитии всей русской жизни и русской мысли. Общественное оживление, ослабление цензурных стеснений, открытие новых учебных заведений, появление нового поколения русской интеллигенции не могли не сказаться на степени интенсивности интеллектуальной жизни страны. Возникают новые течения общественной мысли, между которыми ведется ожесточенная полемика.

Поражает разнообразие идейной палитры пореформенной России. Мы видим и материализм Чернышевского («Антропологический принцип в философии», 1860), Добролюбова, Писарева (публицист «Русского слова»); либерализм Чичерина и Кавелина (в философии - сторонники дуалистического психофизического параллелизма); русский позитивизм (идеи О. Конта), представленный Г.Н. Вырубовым и Е.В. Роберти; трансцендентальный монизм религиозного философа В.Д. Кудрявцева-Платонова. Религиозная философия развивается Н.Г. Дебольским, А.И. Бровковичем, А.И. Милославским. Продолжали свою деятельность славянофилы Ю.Ф. Самарин, И.С. Аксаков, А.И. Кошелев. На правом фланге идейной жизни страны стояли Р.А. Фадеев, В.П. Мещерский, М.Н. Катков. К.Н. Леонтьев выдвинул концепцию «византизма». Возникло такое своеобразное направление философской мысли как «почвенничество» - определенная модификация славянофильства - А.А. Григорьев, Н.Н. Страхов. К «почвенничеству» примкнул гений русской литературы Ф.М. Достоевский. Происходит формирование в России своеобразного естественнонаучного материализма. Речь идет о философских компонентах мировоззрения таких крупнейших русских ученых-естествоиспытателях как И.М. Сеченов, И.И. Мечников, А.Г. Столетов, К.А. Тимирязев и др. Основное внимание они уделяли разработке теоретико-познавательных концепций.

В среде интеллигенции наметилось углубление размежевания между народниками (сторонниками русского общинного социализма и революционного переворота) и либералами. Либералы, начиная с 60-х годов группировались вокруг журнала «Вестник Европы» во главе с М.М. Стасюлевичем. Взгляды либералов, стремившихся к продолжению реформ, к «увенчанию здания» преобразованной России конституцией, парламентом, к интеллектуальной свободе и правовому государству западного типа имели вполне определенный философский фундамент. Основные его элементы - требование «точной», «положительной» науки (в духе позитивизма), отрицательное отношение к суевериям, мистицизму, требование «здорового» идеализма, способного противостоять вульгарному материализму. Религия, по мнению либералов-западников, должна была стать индивидуальным «чувством», своеобразным этическим кодексом человека.

Идеология народников интенсивно разрабатывалась П.Л. Лавровым («Исторические письма», 1870), П.Н. Ткачевым, Н.К. Михайловским. Русские социалисты того времени стояли на позициях т.н. идеалреалистической философии - синтеза материалистических и атеистических идей с элементами идеалистических систем (этический субъективизм).

Невозможно представить становление цивилизационного подхода к истории человечества без книги Н. Данилевского «Россия и Европа». Н.Я. Данилевский (1822-1885) - виднейший русский философ, социолог и естествоиспытатель получил блестящее образование. Выпускник Царскосельского лицея, получивший степень магистра ботаники на естественном факультете Петербургского университета, он неоднократно участвовал в научных экспедициях по изучению Поволжья, берегов Каспийского моря, Русского Севера. До конца своих дней Данилевский уделял большое внимание биологии, работая над двухтомной монографией, посвященной критике дарвинизма. В 1890 году вышел сборник политических и экономических статей Н. Данилевского. Основной труд Данилевского - книга «Россия и Европа. Взгляд на культурные и политические отношения Славянского мира к Германо-Романскому».

В центре внимания Н. Данилевского - коренные вопросы философии мировой истории. По мнению мыслителя общечеловеческой цивилизации нет и быть не может. Существуют лишь культурно-исторические типы. К их числу он относит такие «самобытные цивилизации» как египетскую, китайскую, древнесемитическую, индийскую, иранскую, еврейскую, греческую, римскую, европейскую (германо-романский тип). Наряду с этим складывается славянский культурно-исторический тип. Основы цивилизации одного культурно-исторического типа не передаются цивилизации другого типа.

Значение различных культурно-исторических типов (цивилизаций) в истории человечества состоит в том, что каждый из них выражает идею человека по-своему, развивает в наибольшей степени свои начала и соответствующие своему характеру формы культуры. «Прогресс - утверждает Данилевский, - состоит не в том, чтобы идти все в одном направлении (в таком случае он скоро бы прекратился), а в том, чтобы исходить все поле, составляющее поприще исторической деятельности человечества во всех направлениях. Поэтому ни одна цивилизация не может гордиться тем, чтоб она представляла высшую точку развития, в сравнении с ее предшественниками или современницами, во всех сторонах развития». К сожалению, взгляды Н. Данилевского не оказали большого влияния на русское общество XIX - начала XX века.

В XIX в. русская литература становится одной из ведущих литератур мира. Своими высшими достижениями она выражает передовые идеи века. Творчество русских писателей-классиков одушевляет патриотизм и гуманизм. Литература стала подлинной трибуной для русской мысли. Возник и стал развиваться особый, русский тип журнала - т.н. «толстый» литературный и общественно-политический журнал.

В начале столетия центральное место в литературе занимают сентиментализм (Карамзин, позднее ставший выдающимся историком) и романтизм ( Жуковский). Сентиментализм выдвигает в качестве ведущей обостренно-чувствительную личность, вызывающую сочувствие читателя. Творчество Н.М. Карамзина (1766-1826) способствовало обновлению русского литературного языка.

Романтизм ориентирован на идеал, а романтические образы с позиций идеала противостоят действительности, обществу. Для романтиков характерен интерес к природе, истории, жизни народов других стран. Русские романтики «открыли» для русского читателя Кавказ, Крым, Молдавию, другие регионы страны. Высокий романтизм предполагает культ героизма.

Для творчества В.А. Жуковского (1783-1852) характерен жанр баллады, стихи которых поражали современников своей легкостью и звучностью, а содержание отличалось фантастикой и суровым колоритом («Людмила», 1808 г., «Светлана», 1813 г., «Эолова арфа», 1815 г.). Писал Жуковский повести («Ундина», 1837 г.), поэмы («Наль и Дамаянти», 1844 г.), много переводил (баллады Гете, Шиллера, «Одиссея» Гомера).

Выдающимся романтиком был К.Н. Батюшков (1787-1855). Он прославился антологическими стихотворениями (преимущественно переводы древнегреческой поэзии). Его стихи поражают определенностью и пластичностью образов. В жанре элегии К. Батюшков создал шедевры, отражающие мотивы неразделенной любви («Разлука», «Мой гений») и высокий трагизм («Умирающий Тасс», «Изречение Мельхиседека»). Батюшков по праву считался главой анакреонтического направления в русской лирике.

Образом революционного романтизма стало творчество К.Ф. Рылеева (1795-1826), поэта-декабриста, члена Северного общества, одного из руководителей восстания 14 декабря 1825 г. Высокая гражданственность его поэзии проявилась в поэмах «Войнаровский» и «Наливайко» (1825 г.). Вершиной творчества К. Рылеева стал цикл «Думы», в которых созданы образцы героев-образцов для подражания в борьбе за свободу. Дума «Ермак» стала народной песней. В 1826 г. Рылеев был казнен.

Патриотический подъем 1812 г. и острая полемика о дальнейшем пути развития русского языка и литературы - вот обстановка, в которой формировался гений А.С. Пушкина (1799-1837). Уже в ранних своих стихотворениях «Вольность» (1817) и «Деревня» (1819) проявились высокие гражданские качества его поэзии. Вершиной романтизма молодого Пушкина стала поэма «Руслан и Людмила» (1820 г.) - первое его завершенное эпическое произведение. В годы южной ссылки великий поэт создает новые шедевры - поэмы «Кавказский пленник» (1821), «Бахчисарайский фонтан» (1823), «Цыганы» (1824), лирические стихотворения. Тема свободы - центральная тема этого периода творчества Пушкина, становящегося ведущим поэтом страны.

Двухлетняя ссылка в Михайловское ознаменовалась работой над главами поэмы «Евгений Онегин», трагедией «Борис Годунов» (1825, опубликована 1831), большим числом небольших стихотворных произведений. В лирике зрелого Пушкина все сильнее звучат философские мотивы - раздумья о цели жизни, мысли о смерти. Следует отметить удивительную универсальность пушкинского гения. Основоположнику русской классической литературы подвластны все жанры. Он интересуется различными эпохами истории. В творчестве гения русской литературы, основоположника национального литературного языка, с годами все более ясно сказывается реализм, глубокое проникновение в сущность исторических и современных событий, пластическое изображение характеров героев.

Поэзия Пушкина утверждает идею свободы в ее противостоянии цивилизации и порожденного ею эгоизма человека. К эпохе Петра Великого А. Пушкин обращается в поэме «Полтава» (1829) и историческом романе «Арап Петра Великого» (1827). Поэт создает шедевры русской лирики и «маленькие трагедии», поражающие и сегодня углубленным психологизмом («Моцарт и Сальери», «Каменный гость» и др.). Темами творчества Пушкина стали народ в истории («Борис Годунов» - образец исторической трагедии и исторический роман «Капитанская дочка», 1836), власть денег («Пиковая дама»), личность и государство (поэма «Медный всадник», 1833, опубликована в 1837 г.), судьба маленького человека («Повести Белкина»). Вершиной творчества Пушкина стал роман в стихах «Евгений Онегин», над которым он работал с 1823 по 1831 гг.

Творчество А.С. Пушкина - яркая страница мировой литературы. Оно раскрыло все богатство национального духа, красоту и богатство русского фольклора. Духовные прозрения и откровения Пушкина поражают и сегодня. Гоголь справедливо назвал Пушкина «явлением чрезвычайным», «единственным явлением русского духа». Поразительный универсализм поэтики Пушкина, его художественные открытия обогатили русскую культуру. А.С. Пушкин, решив сложнейшую задачу создания современного русского литературного языка (задачу, которую начали решать Карамзин и Жуковский) воздвиг себе «памятник нерукотворный» в истории отечественной литературы. Он встал вровень с Вергилием, Данте и Гете в мировой художественной литературе.

Новатором в русской литературе смог выступить также А.С. Грибоедов (1790-1829), выдающийся писатель и дипломат. В стихотворной комедии «Горе от ума» (1824 г.) он в живых и полнокровных образах изображает духовный конфликт эпохи - столкновение реакционного дворянского общества и представителя прогрессивной дворянской молодежи. Многие строки этой комедии стали поговорками. Пафос произведения в борьбе за права и достоинство личности. В 1829 г. Грибоедов был убит в Тегеране толпой фанатиков.

Гений отечественной поэзии М.Ю. Лермонтов (1814-1841) открыл своим творчеством новый этап в развитии русской литературы. Основные настроения его поэзии - романтическое разочарование в действительности, чувство одиночества, презрение к общественной пассивности, к палачам «свободы, гения и славы». Такие сокровища лермонтовской поэзии как «Русалка» и «Парус» (1832), «Смерть поэта» и «Узник» (1837), «Дума» и «Бородино» (1838), «Родина» и «Выхожу один я на дорогу...». (1841) - навсегда остались достояниями русских читателей.

Действие многих поэм Лермонтова происходит на Кавказе («Мцыри», 1839 и «Демон», 1841), вдохновенным певцом красот и обычаев которого он был. В русле главных тем русской литературы проблематика пьесы «Маскарад» (1835) и первого отечественного социально-психологического романа «Герой нашего времени» (1840). Проза Лермонтова - образец русского литературного языка. Рано оборвавшееся творчество Лермонтова (погиб на дуэли) - одна из величайших вершин художественной литературы XIX века. Творчество его - страстный монолог-исповедь. Скорбные размышления поэта о суетности земного соединяются с призывами к свободе, красоте, с верой в правоту личности, борющейся с силами зла.

Вершинами русской философской поэзии стало творчество виднейшего поэта пушкинской поры Е.А. Баратынского (1800-1844) и поэта, мыслителя, дипломата Ф.И. Тютчева (1803-1873). Баратынский - автор философских элегий («Разуверение», «Признание», «Две доли») и поэм («Эда», «Бал»). Ф. Тютчев - непревзойденный мастер философской лирики. Темы его поэзии - одиночество, бесследность жизни, пророческие откровения, потерянность в мироздании. Выступал Тютчев и как публицист.

Переход от романтизма к реализму - направление развития творчества Н.В. Гоголя (1809-1852), с появлением которого проза заняла в русской литературе ведущее место. Первые произведения Гоголя («Вечера на хуторе близ Диканьки», 1832) - это романтические повести из украинской жизни. Интерес к украинской тематике сохранялся у Гоголя и позднее (4 повести из сборника «Миргород», в т.ч. «Тарас Бульба»). Однако размах творчества Гоголя - общероссийский. Не только украинская природа, обычаи, обряды, легенды и юмор Украины, но и незабываемый образ столицы Российской империи (повести «Невский проспект», «Портрет», «Нос», «Записки сумасшедшего» - сборник «Арабески», 1835 г.) предстают перед нами со страниц гоголевских повестей. Именно в своих «Петербургских повестях» (1831-1841) Гоголь сделал важнейший шаг в развитии русской прозы. Бессмертны сатирические образы из комедии «Ревизор» (1835) и первого тома прозаической поэмы «Мертвые души»(1841). В своем творчестве Н.В. Гоголь отражает типические процессы в русском обществе, его быт, нравы, характеры.

Для становления критического реализма в российской литературе большое значение имели опубликованные в журналах «Телескоп», «Отечественные записки» и «Современник» критические статьи В.Г. Белинского (1811-1848). Началась литературная и общественная деятельность А.И. Герцена (1812-1870) - философа, публициста, талантливого писателя и его сподвижника поэта Н.П. Огарева (1813-1870), ставших создателями свободной русской печати за рубежом. Издававшаяся ими в Лондоне газета «Колокол» получила в России широкую популярность. Свою роль сыграли антикрепостнические повести А. Герцена («Доктор Крупов», «Сорока-воровка»).

Протест против основного зла российской жизни - крепостного права - пафос «Записок охотника» И.С. Тургенева (1818-1883). В книге этой получили яркое отражение быт, нравы, качества характера русских крестьян. Цикл рассказов «Записки охотника» (1847-1852) прославлен также поэтическими картинами природы. Романы и повести Тургенева ставят острые вопросы общественного и этического порядка, рисуют яркие образы, отражают расстановку сил в русском обществе. К числу этих бессмертных тургеневских романов относятся «Рудин» (1856), «Дворянское гнездо» (1859), «Накануне» (1860), «Отцы и дети» (1862). Вследствие редкой способности придавать еще формирующемуся в жизни общества четкие очертания, произведения Тургенева стали фактором выработки новых общественных течений. Пленительны созданные пером И. Тургенева образы русских женщин. Писатель был мастером психологического анализа.

Крупную роль сыграло творчество И.А. Гончарова (1812-1891). В романе «Обломов» (1859) подводится своеобразный итог крепостной эпохи с ее инертностью и косностью. В то же время это и философское осмысление некоторых черт русского характера. Крупными произведениями И. Гончарова стали также романы «Обыкновенная история» и «Обрыв» (1869). В последнем примечательны поиски нравственного идеала (женские образы) и критика нигилизма. Замечательно мастерство Гончарова-критика (статья «Мильон терзаний», 1872 г.). С радикальных позиций изображал в своей поэзии русскую жизнь Н.А. Некрасов (1821-1877).

Новый импульс получает русская драматургия благодаря творчеству А.Н. Островского (1823-1886). Этот драматург-реалист создал целый театр, написав несколько десятков пьес («Гроза» и др.). В пьесах Островского сочетается точность изображения быта разных слоев населения с глубокой разработкой характеров и анализом общественных отношений. Бессмертны образы сатирика М.Е. Салтыкова-Щедрина (1826-1889).

Вторая половина XIX века подарила России и миру трех гигантов русской литературы - Н.С. Лескова (1831-1895), Ф.М. Достоевского (1821-1881) и Л.Н. Толстого (1828-1910). Н. Лесков - великий знаток русского языка, замечательный рассказчик, мастер сюжетного построения. Лесков обращался к внутреннему миру отдельной личности, беря своих «праведников» прямо из жизни народа. Произведения писателя (роман-хроника «Соборяне», 1872; «Очарованный странник», 1873; «Сказ о... Левше», 1881; «Полунощники», 1891 и др.) обогатили русскую прозу. Н. Лесков - писатель-почвенник. В своих произведениях он показал глубокую духовность «низов» русского народа. Писатель создал также антинигилистические романы, полемизируя с представлениями о «новых людях».

Огромно воздействие на мировую культуру творчества гения России, писателя и мыслителя Ф.М. Достоевского. Уже в его ранних произведения («Бедные люди», 1846 и др.) показывается трагедия «маленького человека». «Записки из мертвого дома» (1862) стали обвинением всей каторжной системы того времени. После возвращения из Сибири Достоевский вновь выдвинулся в первый ряд русских писателей романом «Униженные и оскорбленные» (1861). Во второй половине 60-х годов начинается время великих, «идеологических» романов Ф. Достоевского - «Преступление и наказание» (1866), «Идиот» (1868), «Бесы» (1872), «Братья Карамазовы» (1879-1880). В этих произведениях реалистически изображены социальные контрасты, глубины человеческой психологии, страстные поиски правды и гармонии. В «Бесах» автор бичует революционность. В романах Достоевского тонкий психологизм сочетается с гуманизмом, показаны столкновения ярких самобытных характеров. Образы Раскольникова, князя Мышкина, старца Зосимы, Алеши Карамазова - шедевры мировой литературы.

Ф.М. Достоевский - философ-почвенник, один из крупнейших мыслителей России. Его герои - «рупоры определенных идей». Он отвергал западные идеи о классовом подходе к общественным проблемам, отрицал революционный нигилизм. Гордому человеку он предлагал смириться, проникнуться христианскими идеалами. Лучшие образы Достоевского - носители мудрости и смирения. Выступал Достоевский и как публицист («Дневник писателя»).

В творчестве Л.Н. Толстого с гениальной силой отразились противоречия пореформенного периода российской жизни. Для гения русской прозы важнейшей темой стали мучительные поиски нравственного идеала. Это проявилось уже в его ранних произведениях - трилогии «Детство» (1852), «Отрочество» (1854), «Юность» (1857), военных рассказах кавказского и севастопольского цикла (1853-1855), повестях «Утро помещика» (1856) и «Казаки» (1863). Огромного напряжения и сил потребовала от Л. Толстого эпопея «Война и мир» (1863-1869) - вершина творчества писателя. Толстой смог создать произведение огромной изобразительной мощи и гуманистического пафоса. Второй великий роман Л. Толстого «Анна Каренина» (1874-1876) стал одновременно и картиной пореформенного русского общества и семейной драмой с жизненно достоверным обоснованием права женщины любить по выбору сердца. Творческие искания не только Толстого, но и всей русской литературы XIX в. символически завершает третий его роман «Воскресение» (1899). В этом романе проявилась вся мощь социальной критики Толстого.

В XIX в. новых больших высот достигают в России архитектура и изобразительное искусство. Первые десятилетия века стали временем крупных градостроительных мероприятий в стиле классицизма. В центре внимания российских архитекторов - создания ансамблей в городах. При этом господствуют формы ампира, архитектура приобретает торжественный характер. Наиболее полно тенденции ампира выразили в своем творчестве А.Н. Воронихин (Казанский собор и Горный институт в Петербурге); А.Д. Захаров (автор реконструкции Адмиралтейства) и Ж. Тома де Томон (ансамбль стрелки Васильевского острова в столице; здание Биржи с ростральными колоннами).