Классный час мы идем в театр. Классный час: "Театр уж полон…". Можно ли вслух комментировать спектакль
1. Вступительное слово учителя: Ребята, вы, наверное, не раз бывали в театре и, ожидая поднятия занавеса, испытывали некоторое волнение. Наконец, занавес поднимается, открывая сцену, и перед вами возникает особая жизнь. Невольно вы начинаете переживать вместе с героями их радости и печали, становитесь как бы участниками происходящих на сцене событий. В этом году исполняется 75 лет со времени открытия в Краснодаре (Екатеринодаре) театра кукол (1939). У истоков создания первого на Кубани театра для детей стоял Самуил Маршак. 18 июня 1920 года в помещении Екатеринодарского драматического театра состоялся спектакль для детей «Летающий сундук». Именно эта постановка положила начало детскому театру в городе Екатеринодаре. Точная дата рождения нашего театра, увы, не установлена; известен только апрель 1939.
2. Экскурсия по театру (презентация)
3.Разгадывание кроссворда
По горизонтали:
1. Исполнитель ролей в театральных представлениях. (Актер.)
2. Работник театра, подсказывающий актеру слова. (Суфлер.)
3. Возглас, требующий по просьбе публики повторения фрагмента представления. (Бис.)
4. Когда поднимается занавес, то в зале прекращается... (шум.)
5. Место в зрительном зале, отделенное для нескольких лиц. (Ложа.)
Итак, по вертикали у нас получилось слово АФИША (афиша - объявление о предстоящем спектакле, концерте, лекции и т.п.) Именно афиша расскажет вам, где, когда и какой спектакль или концерт вы сможете посмотреть. Предлагаю угадать еще одно слово.
По горизонтали:
1. Место в задних рядах зрительного зала. (Галерка.)
2. Краткий перерыв между отделениями спектакля или концерта. (Антракт).
3. Слово, выражающее одобрение, восхищение. (Браво.)
4. Рукоплескания в знак одобрения или приветствия (Аплодисменты.)
5. Специальная площадка, на которой происходит театральное представление. (Сцена.)
6. Низкий барьер вдоль авансцены (передняя часть сцены), закрывающий от зрителей осветительные приборы, направленные на сцену. (Рампа.)
7. Изображение актером на сцене действующего лица пьесы. (Роль.)
8. Театральное представление, состоящее из танцев и мимических движений, сопровождаемых музыкой. (Балет.)
По вертикали у нас получилось слово «гардероб». Что это такое?
(Гардероб - это раздевалка.)
Именно с вешалки, по словам известного режиссера Константина Сергеевича Станиславского, начинается театр. Но кто создает этот удивительный, волнующий, незабываемый праздник-спектакль, концерт, цирковое представление? Артисты - скажете вы. Да, конечно, и артисты, и режиссер, и осветители, и рабочие сцены, и те, кто помогает нам снять пальто, найти свое место в зале, кто продает лимонад в буфете. Подумайте сами, какое было бы у вас в театре настроение, если бы вы томились жаждой или бегали по лестницам, запутавшись в амфитеатрах, бельэтажах и ярусах. Или гардеробщик с хмурым лицом небрежно швырнул бы вашу шапку, раздраженно повесил ваше пальто и мрачно сунул вам в руки номерок.
4. Чтение рассказа
А теперь прослушайте небольшой рассказ артиста театра «Ты пришел в театр»:
«… Каждый день наш театр раскрывает свои двери перед сотнями зрителей. Они очень разные и по возрасту, и по настроению, и даже по внешнему виду.
Вот идут ребята, подтянутые, нарядные, и хотя им хочется поговорить, они сдерживаются, стараясь и говорить тише, и смеяться вполголоса. Они пришли в театр.
Группа мальчиков, проходя в зал, расталкивает тех, кто оказывается у них на пути. Обувь у ребят грязная, у одного пуговицы застегнуты через одну, у другого их вообще нет - оторвались.
Между тем дверь в театр - это не просто дверь, за которой контролер проверяет билеты. Это дверь, открывающая перед нами особый мир - мир искусства.
Приглядитесь внимательнее: уже в фойе царит та торжественно-приподнятая обстановка, которая как бы предупреждает вас о предстоящей встрече с чудом. Потому что сейчас вы перенесетесь в другое время, другое место...
Я не раз расспрашивал наших зрителей, как они готовились к спектаклю, как обсуждали его. Чаще всего ребята недоуменно пожимали плечами: «Это актеры должны готовиться! И что можно обсуждать, если спектакля еще не видел? Вот посмотрим, тогда обсудим...»
Это неверно. Конечно, большой разговор ПОСЛЕ спектакля необходим. Но не менее важен и серьезный разговор ДО него. Когда была написана пьеса, по которой поставлен спектакль? Кто ее автор? О чем он писал?..
Даже перед спектаклем-сказкой вам, ребята, надо хорошенько поговорить друг с другом, почитать книги сказок, войти заранее в сказочный мир. Иначе вам трудно будет воспринять некоторую условность театра - Конька-Горбунка с «человечьим» голосом и лицом или двухголового Тяни-Толкая.
Хочу еще сказать, что мы, работники театра, в момент встречи с вами сами становимся зрителями. Мы смотрим в зал и по тому, какие «спектакли» вы там разыгрываете, судим о вас, о вашей школе.
Вот, хотя свет погас, и зазвучала увертюра, выскочил мальчик из первого ряда и подпрыгнул, пытаясь заглянуть в оркестр. Какие-то ребята сорвались с места, не дожидаясь, пока упадет занавес, не поблагодарив актеров за их сложное, высокое мастерство. Сорвались для того, чтобы первыми попасть в гардероб.
А что тут еще ждать? Кого надо, поймали, кого надо спасли. Все ясно!
И выскакивают, не дослушав последних реплик, которые часто несут в себе основную мысль автора, идею спектакля.
Мне хочется, ребята, чтобы вы поняли: быть зрителем - это тоже искусство. Особое искусство, сложное, учиться которому надо с ранних лет, с ваших лет. Я верю, что вы научитесь» (В. Кузьмин).
5. Обсуждение прочитанного
Какое неправильное поведение ребят вы заметили?
(Высказывания учащихся.)
6. Знакомство с памяткой
Собираясь в театр, принято одеваться особенно опрятно, празднично и нарядно.
Нельзя опаздывать к началу спектакля.
Входя в театр, следует снять верхнюю одежду и привести себя в порядок: поправить платье и прическу.
Нельзя в театре занимать чужие места.
Проходя на свое место, нужно идти между рядами лицом к сидящим.
В зрительном зале нельзя мешать окружающим: вертеться, вскакивать, хлопать откидными сиденьями стульев, шуршать бумагой, свистеть, громко разговаривать, топать.
При входе и выходе из зала во время антракта проходи спокойно, не толкайся.
Будь аккуратен, не сори. Не ешь во время действия.
7. Экзамен «Хитрый этикет» (подведение итогов)
В заключение давайте проверим, насколько хорошо вы все поняли, попробуем сдать своеобразный экзамен на знание так называемого «хитрого этикета».
1. Следует ли, находясь в музее, на выставке и в театре, сдавать зонты, портфели, большие пакеты в гардероб?
а) Следует, если их там принимают.
б) Не следует, если они вам не мешают.
в) Следует, если их не принимают в гардероб, сдать их в камеру хранения.
2. Нужно ли приходить в театр или на концерт заранее?
а) Не нужно.
в) Желательно, но не обязательно.
3. В какой одежде лучше всего посещать театр?
а) В свитере и джинсах.
б) В легкой декольтированной одежде.
в) В нарядной одежде по сезону.
г) В брючном костюме.
4. Может ли девушка находиться в театре в головном уборе?
б) Сколько угодно.
в) В любом, кроме большой меховой шапки.
г) Только в небольшом, являющиеся частью нарядного вечернего костюма.
5. Как проходят по ряду перед сидящими зрителями?
а) Спиной к сидящим, наклоняясь вперед.
б) Лицом к сидящим.
в) Боком к сидящим, наклоняясь вперед, чтобы не загораживать сцену.
6. Следует ли извиняться перед сидящими, проходя в середину ряда?
а) Следует.
б) Не следует.
в) Желательно.
7. Следует ли благодарить тех, кто встал, пропуская вас к своему месту в ряду?
а) Обязательно.
б) Желательно.
в) Не следует.
8. Можно ли занимать оба подлокотника кресла?
а) Можно, если успеваешь это сделать первым.
б) Желательно.
в) Нежелательно.
9. Можно ли одалживать бинокль и программу у соседа по ряду?
б) Нельзя.
в) Нежелательно.
10. Можно ли аплодировать, когда занавес еще не поднят?
б) Нельзя.
в) Нежелательно.
11. Можно ли аплодировать, когда занавес поднят, и спектакль вот-вот начнется?
а) Нельзя.
б) Нежелательно.
в) Можно в знак одобрения декораций.
12. Можно ли вслух комментировать спектакль?
а) Можно, если это интересно вашим соседям по ряду.
б) Нежелательно, если вы не уверены в реакции ваших соседей.
в) Нельзя - подождите антракта.
13. Можно ли на концерте в театре подпевать артистам?
б) Желательно, чтобы подбодрить артистов.
в) Нельзя.
14. Как правильно вести себя на концерте, в театре при сильном насморке или кашле?
а) Взять с собой несколько носовых платков.
б) Не предпринимать ничего особенного - окружающие увидят ваше нездоровье и посочувствуют вам.
в) В таком состоянии лучше остаться дома.
15. Можно ли есть, помимо буфета, в фойе?
б) Нежелательно.
в) Нельзя.
16. Как выразить свой восторг от концерта, спектакля?
а) Громким свистом и топаньем ногами.
б) Криками «браво» и вставанием.
в) Громкими и ритмическими аплодисментами (кроме концерта классической музыки).
17. Как проявить свое неодобрение содержанием спектакля или неудовлетворительной игрой актера?
а) Свистеть и топать ногами.
б) Немедленно встать и покинуть зал.
в) Молчать и не аплодировать.
18. Как вручить цветы актеру, певцу?
а) Бросить посильнее, чтобы упали на сцену.
б) Подойти к сцене и вручить исполнителю.
в) Передать через работников театра, концертного зала.
19. Можно ли отправляться в гардероб, если занавес еще не опустился?
б) Нельзя.
в) Допускается в крайнем случае, если вы спешите на поезд или последний автобус.
г) На ваше усмотрение.
8. Изготовление куклы для настольного театра.
Материалы: Набор ложек, шерстянные нитки, фетр или другой материал, ленточки и глазки.
Способ изготовления:
Волосы. Их шерстяных ниток делаем помпоны. Они приклеиваются клеем моментом с внутренней стороны ложки. Цвета ниток могут быть совершенно разные.
Одежда. Лучше конечно шить платье - конус из фетра, тогда подшивать не придется. Но можно также использовать и другие ткани, желательно плотные, чтобы держали форму. Сшиваем конус, делаем надрез в верхней части, чуть ниже угла. Вставляем в надрез ложку и завязываем крепко ленточкой, можно с бантиком.
Глаза. Глазки на ложке можно нарисовать, наклеить готовые бегающие глазки или сделать аппликацией, как в нашем варианте.
ТЕМА : «ТЕАТР»
Классный час
Оборудование: грим, папиросная бумага, бумага (четверть ватманского листа) для изготовления маски, цветные карандаши, фломастеры, нитки.
Вступительное слово учителя. Сегодня мы поговорим о театре. Кто может сказать, что
такое театр? В каком театре вы были в последний раз (Ответы 5 мин.)
Сейчас очень много развлечений: видеомагнитофон, игровые приставки, компьютер, а когда-то. В далекие времена охотник, подстерегая зверя в лесной чаще, одевался в шкуру медведя или бизона, подражал их повадкам и голосам, чтобы животное подпустило его поближе. Как вы думаете, какому виду искусства предшествовали эти подражания"? Правильно, искусству пантомимы.
Творческое задание. Сейчас мы попросим трех человек на мгновение превратиться в имитаторов. Они получат особое задание. (Задание дается так, чтобы класс не слышал.) Звуки, которые они будут издавать, конечно, всем знакомы, но надо догадаться и о том. что они хотя!" вам сообщить. (Например, первый учащийся изображает котенка, просит молока, второй курицу, которая собирает цыплят, третий - собаку, у
которой отбирают кость.)
Комментарий учителя. Прежде чем говорить об истории театра, давайте вспомним о
театральных жанрах. Кто смож ет объяснить, что такое комедия ? (Ответ - Змии.)
Правильно, комедия что веселая, сметная пьеса. Трагедия пьеса, в которой
происходят серьезные, драматические события, водевиль шутливый спектакль с
куплетами.
Творческое чихание. Каждому ряду дается одно и то же произведение: «Репка».
Через 10 минут первый ряд покажет это в жанре комедии, второй ряд -в
жанре трагедии, третий ряд - в жанре водевиля. (Комментарий учителя.)
Рассказ учителя. Над Афинами возвышается холм, на котором белеют прекрасные
здания с мраморными колоннами. Это Акрополь - афинская крепость-святилище, место
народных собраний и торжественных празднеств в честь богов. На южном склоне холма.
неподалеку от Парфенона, высечены в скале длинные ряды скамеек. Они полукругом
сбегают вниз, охватывая подковой широкую площадку и небольшое возвышение за ней.
Это - театр Диониса - бога плодородия и вина, это один из самых больших театров
древности.
Из религиозного празднества весной, во время расцвета природы, и осенью, после сбора
винограда, произошел древнегреческий театр.
Актеры играли в слепленных из глины масках, которые закрывали почти всю голову. Каждому определенному характеру или настроению соответствовала особая маска. Мо р щины на лбу означали преклонный возраст героя, немного морщин - серьезный характер, гладкий лоб - веселое настроение, крутой - мрачное. Силу, здоровье представлял смуглый цвет маски, болезненность - желтый, раздражительность -багровый, хитрость - красный.
Творческое задание. На первой парте лежат лист бумаги, цветные карандаши, фломастеры. В течение 5 минут, сделав на листе 2-3 штриха и передав его соседу, первый ряд создаст маску отличника, второй ряд - маску двоечника, третий ряд - маску любимого учителя. (Комментарий учителя.)
Рассказ учителя. Из античной Греции перенесемся в средние века. Грозное, суровое время, на всем лежит печать церкви. Но посмотрите! Кто же эти веселые люди с дресс и рованными собачками, разноцветными шариками и множеством забавных шуток? Это -гистрионы, народные актеры. Их выступления преследовались, так как они высмеивали тех, кто притеснял простой народ.
Основной формой театрального искусства Европы средних веков стал церковный театр. Разыгрывались эпизоды из Священного писания. Наиболее массовый вид театральных
зрелищ мистерия. Их текст содержал до 70 тысяч стихов, представление длилось от
двух до двадцати дней.
Говоря о театре, нельзя не сказать об итальянской комедии масок. Возник он в середине
XV ! века. Актеры не разучивали пьес, а сочиняли по ходу действия. Причем каждый играл
одну и ту же роль, переходившую из спектакля в спектакль. Нам известны такие маски,
как Панталоне. Арлекин. Коломбина. Таранья. На сцепе театра им. Вахтангова пласт
любопытный и веселый спектакль «Принцесса Турандот». На нем вы сможете
встретиться с некоторыми из масок.
Русский театр получил начало в сюжетных игрищах, изображение животного или птицы
называлось лицедейством. Игрища водились влево в вправо под хоровые песни, поэтому
стали называться хороводами. Наиболее талантливые певцы и лицедеи разыгрывали
основное действие, постепенно это становилось их профессией, В средние века
XVII на Руси они получили название скоморохов, но в 1648 г. их выступления были запрещены по указу царя, так как они, как и гистрионы, высмеивали богачей, которые обманывают простых людей. Но искусство скоморохов не умерло, а приняло новые формы. Как вы думаете, какое искусство напоминает нам о таланте скоморохов? Правильно, клоунада. В XVII веке театр становится более зрелищным. В тридцатые годы ремесленники имели свои кукольный театр, получивший название театра
Петрушки. Петрушка ловкий, озорной и непобедимый герой народной кукольной
комедии. Какой известный кукольный театр в Москве вы знаете? Правильно, театр С.В. Образцова. Кто из вас был в нем? Что понравилось больше всего? Существовали церковно-школьный театр, созданный ученым монахом Сименоном Полоцким, боярский и царский придворный театр, для которого в 1613 г. было построено здание - Потешная палата. Первый общедоступный театр был создан Петром Первым.
0 театре можно говорить много. Существуют драматические, музыкальные театры.
театры оперы и балета, кукольные театры, театры теней, театры оперетты. Актеры, пер
е
воплощаясь
к
своих героев, заставляют зрителей плакать и смеяться, сопереживать.
Гримеры и костюмеры стараются создать как можно более точный портрет героя.
Творческое
падание.
Давайте на несколько минут
превратимся в костюмером и гримеров.
Возьмите грим (можно помаду, тени, лак для полос), бумагу.
(Комментарий учителя.)
А что такое театр?
Теа́тр
(греч. слово), основное значение - место для зрелищ;
2. зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств - литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства.
Ребята, кто- нибудь знает историю возникновения театра?
Очень, очень давно в Греции в городе Афины был построен первый театр для представлений, он был не таким, как сегодняшние театры. Сцена стояла на песке, под открытым небом, где и выступали актеры.
Театральные представления устраивались только в праздники и продолжались несколько дней, с утра до вечера. Выступали в театрах только мужчины, они играли все роли, в том числе и женские. Актеры надевали на лица маски, женские и мужские, изображающие гнев и мольбу, веселье и грусть. А чтобы казаться выше, актеры надевали на ноги специальные скамеечки.
В III веке до н.э. римляне, вдохновленные греческим театром, создали свои версии древнегреческих пьес и стали ставить их на импровизированных сценах. Актерами на таких представлениях выступали рабы. Женщинам разрешали играть только второстепенные роли. Поскольку римским театрам приходилось бороться за внимание зрителей, привыкших к гладиаторским боям, публичным казням и гонкам на колесницах, театральные пьесы стали не такими поэтическими и возвышенными, как в Греции. Они все чаще стали содержать сцены человеческих конфликтов и грубый юмор.
В России же театр зародился в в народном творчестве. В его основе лежали обряды, связанные с трудовой деятельностью. Со временем обряды потеряли свое магическое значение и превратились в игры-представления. В дальнейшем простейшие игрища превратились в народные драмы; они создавались в процессе коллективного творчества и хранились в народной памяти, переходя из поколения в поколение.
Старейшим театром были игрища народных лицедеев - скоморохов. Скоморохи, участвуя в обрядах, вносили в них мирское, светское содержание. Скоморошить - петь, плясать, разыгрывать сценки, играть на музыкальных инструментах и лицедействовать мог всякий. Но скоморохом-умельцем становился и назывался только тот, чье искусство выделялось своей художественностью.
То же самое происходит и в современном театре - театров много, но всеобщую любовь получают лишь те, где актеры блестяще владеют своим искусством.
В Москве много театров: музыкальные и драматические, классические и современные, театры для взрослых и детей.
А какие театры, которые находятся в нашем городе, вы знаете?
1)Московский государственный театр "Ленком"
2) Музыкальный театр "Новая опера"
3) Кукольный театр им. С. Образцова
4) Музыкальный театр имени К. Станиславского и В. Немировича -Данченко
5) ТЮЗ(Театр юного зрителя)
6) МХАТ им. М.Горького
7) театр кошек Ю.Куклачева
А всего в Москве 129 театров,
Обо всех театрах мы поговорить не успеем. Поэтому поговорим о самых главных. Во-первых, это конечно, Большой Театр (полное название Государственный академический Большой театр России), Первых зрителей он принял 30 декабря 1780 года. Построен театр по плану Розберга.
Театр представляет два фронтона, один над колоннадой, другой над верхним ярусом. Над колоннадой 4-е бронзовых коня, запряженных в колесницу Аполлона (называется квадрига); По бокам театра – чугунные подъезды, состоящие из изящных чугунных колонн. Недавно театр был отреставрирован. Посмотрите, какой он красивый.
На его примере давайте разберемся, как устроен зрительный зал. Это необходимо знать, чтобы найти свое место согласно купленному билету.
Давайте рассмотрим билет.
В билете кроме названия театра и спектакля, даты и времени начала, указаны уровень, ряд и место в зале.
Уровни кресел делятся на:
амфитеатр.
бельэтаж.
балкон.
Партер
– зона театра, расположенная наиболее близко к сцене.
Амфитеатр
находится за партером, отделен от него проходом.
Бельэтаж
– ярус, расположенный над партером.
Ложа
– это специальные места по бокам партера, за ним и на ярусах.
Балкон
– доступные по цене места в театре. Сидения расположены в несколько рядов и образуют несколько ярусов. Находятся на некотором удалении от сцены.
За все время существования Большого театра на его сцене было поставлено свыше 800 произведений. Это оперы и балеты великих композиторов Джузеппе Верди, Рихарда Вагнера, Сергея Васильевича Рахманинова, Сергея Сергеевича Прокофьева. Особенно заметную роль в истории Большого театра сыграли оперные и балетные постановки по произведениям Петра Ильича Чайковского. Самыми известными его балетами поставленными в этом театре были: Щелкунчик, Спящая красавица, Лебединое озеро и др.
С именем Большого связаны имена таких светочей российской и мировой культуры, как композиторы Антон Григорьевич Рубинштейн, Сергей Васильевич Рахманинов, Дмитрий Дмитриевич Шостакович, певцы Сергей Яковлевич Лемешев, балерины Галина Сергеевна Уланова, Майя Михайловна Плисецкая и многие другие.
И в наше время Большой театр остается главной сценой России и одной из величайших театральных площадок в мире.
2) Рядом с Большим находится Малый театр. Малый театр, ещё его называют домом Островского, это драматический театр
Строительство здания Малого театра было начато в 1821 году.Открылся театр 14 сентября 1924 года..
Этот театр сыграл выдающуюся роль в развитии русской национальной культуры. Современное поколение артистов и режиссёров Малого театра опирается на богатые традиции и опыт великих предшественников: Михаила Семеновича Щепкина, Павла Степановича Мочалова, Прова Михайловича Садовского, Марии Николаевны Ермоловой и др..
Сегодня, как и раньше, ставятся пьесы А.П. Чехова, Л.Н. Толстого, А.Н.. Островского. Его талантливая и творческая труппа в каждом сезоне выпускает 4-5 новых спектаклей. Малый театр включен в список особо ценных культурных объектов нашей страны, наряду с Большим театром, Третьяковской галереей, Эрмитажем.
Итак, если вы запомнили уровни расположения мест в театре, то найти ряд и место будет несложно.
Мы сегодня познакомились с разными видами театральных представлений и с разными театрами, в которых они проходят. Но в какой бы театр мы ни пошли, мы должны уметь правильно себя вести, чтобы не выглядеть дикими и невоспитанными.
А теперь давайте познакомимся с правилами поведения в театре.
В театр приходи вовремя. К встрече с тобой готовились актёры и музыканты. Все эти люди позаботились о том, чтобы тебе не пришлось ждать начала спектакля. Необходимо уважать также и зрителей, которые пришли вовремя.
У зеркала в гардеробе можно только поправить причёску. Расчесывать волосы нужно в туалетной комнате.
В гардеробе подавай своё пальто гардеробщику, перекинув его через барьер.
Не забудь заранее проверить, не оторвалась ли вешалка на твоём пальто, чтобы не было стыдно перед окружающими за свою неряшливость.
Если ты пришёл в театр с большой сумкой или пакетом, сдай их в гардероб.
Проходя к своему месту, иди вдоль рядов кресел лицом к сидящим зрителям.
Если ты уже занял своё место в зрительном зале, а мимо тебя проходят зрители на свои места, обязательно встань и дай им дорогу.
На какое место мы будем садиться, на любое?
Садись на то место, которое указано в твоём билете. Если же твоё место оказалось вдруг занятым и его не хотят освобождать, не вступай в спор - попроси билетёра уладить это недоразумение.
Сидя в кресле, не клади руки на оба подлокотника.
А почему нельзя, так же удобно?
В антракте не мчись в буфет, расталкивая окружающих. Если тебе дали денег на пирожные, а ты пришёл в театр с друзьями, пригласи их в буфет и угости.
Не вставай со своего места, пока не закончится спектакль, - не мешай другим зрителям.
Не торопись в гардероб за верхней одеждой, как будто тебе не понравился спектакль и ты стремишься поскорее убежать домой. Сколько бы ни собралось после спектакля зрителей в гардеробе, все успевают одеться за 10-15 минут.
Вот мы вспомнили правила поведения зрителей, а теперь давайте познакомимся с жизнью театра со стороны актера.
Сейчас я предлагаю вам поиграть в театр.
Мы разделимся на 2 группы.
1 группа - вы актеры и должны поставить, мини-спектакль. Вот вам сценарий сказки, ваша задача разыгарать его на нашей воображаемой сцене.
2 группа- вы художники, ваша задача придумать и нарисовать афишу к нашему спектаклю. (Афиша- это красочное объявление о каком-либо спектакле, концерте, лекции. На афише можно найти информацию о том, где будет зрелище, какое, когда). А чтобы её там найти, вы должны её там разместить.
Создавая афишу нашего спектакля, проявите фантазию.
Сценарий:
Действующие лица:
Рассказчик:
Как то раз посадил Дед репку.
Дед: «Расти, расти, репка сладкая! Расти, расти, репка крепкая! Расти, расти, репка большая!»
Рассказчик:
И выросла репка БОЛЬШАЯ – ПРЕБОЛЬШАЯ! (Рассказчик поднимает руки и показывает, какая репка большая). Пришел Дед к репке, стал ее тянуть.
Тянет – потянет, а вытянуть не может.
Дед (машет рукой): «Бабка, помоги мне репку дергать!»
(Бабка хватается за Деда. Они тянут репку, вместе раскачиваясь туда-сюда).
Дед:
Ох!
Бабка
: Ах!
Рассказчик:
Бабка (машет рукой): «Внучка, помоги репку дергать!»
(Внучка хватается за Бабку, и они вместе пытаются вытянуть репку. Репка не поддается).
Дедка:
Ах!
Бабка:
Ох!
Внучка:
Ух!
Рассказчик: Тянут – потянут, а вытянуть не могут.
Внучка(машет рукой): «Жучка, помоги нам репку дергать!»
Жучка: Аф-Аф-Аф!
(Перебирает руками как лапками. Жучка хватается за Внучку, и они все вместе пытаются вытянуть репку. Репка не поддается)
Бабка:
Ах
Дедка:
Ох
Внучка:
Ух
Рассказчик:
Тянут – потянут, а вытянуть не могут.
Жучка: «Кошка, помоги нам репку дергать!».
(Кошка хватается за Жучку, и они все вместе пытаются вытянуть репку. Репка не поддается).
Бабка:
Ах!
Дедка:
Ох!
Внучка:
Ух!
Жучка:
Аф!
Кошка:
Мяу!
Рассказчик:
Тянут – потянут, а вытянуть не могут.
Кошка: «Что ж, нам осталось только одно: позвать мышку».
Все: «МЫШКУ?
Кошка: «Мышка, помоги нам репку дергать!»
(Мышка хватается за Кошку, и они все вместе тянут репку. Репка выдергивается.).
Рассказчик (хлопает в ладоши): «Вытянули репку!»
(Дедка, Репка, Бабка, Внучка, Жучка, Кошка, Мышка берутся за руки и кланяются зрителям).
Время закончилось. Я приглашаю к доске сначала группу с готовой афишей.
Расскажите, что вы на ней изобразили и почему? Вы бы пошли на такой спектакль с такой афишей.
Молодцы, ребята! Спасибо, занимайте свои места в партере. Сейчас будем смотреть наш мини-спектакль.
«Театр уж полон, ложи блещут; Партер и кресла – все кипит…»
Итак, начинаем. Третий звонок. . Занавес.
Молодцы! В театре принято выражать свой восторг возгласом: «Браво!» и аплодисментами.
Итак, ребята, давайте вспомним, что мы сегодня узнали, чему хоть немного научились.
Кто помнит?
Где зародился театр как искусство?
- как были назывались народные лицедеи?
Можно ли назвать Москву мировым
культурным центром и почему?
-Как быстро найти своё место в зале?
Какие московские театры известны во всем мире?
- В каких театрах вы были?
- Кто помнит, как устроен зрительный зал? (Что такое…
- места, которые находятся
наиболее близко к сцене?
- места по бокам партера?
- ярус, расположенный над
партером?)
Какие правила поведения в театре вы запомнили? (Как нужно одеваться в театр? Как правильно пройти на своё место? Как вести себя во время спектакля?
На какое место надо садится в зале?)
Классный час.
Тема : Мы и театр.
Цели:
познакомить детей с историей возникновения театра;
дать представления о различных театрах в родном городе;
вспомнить профессии людей, работающих в театрах;
познакомить с правилами поведения в театре;
повторить правила этикета при общении;
способствовать развитию речи, мышления, памяти;
воспитывать интерес к искусству, потребность соблюдать правила этикета.
Организатор обращается к детям и предлагает закрыть глаза (включается музыка).
Представьте себе, что вы находитесь в огромном зале, где рядами стоят удобные кресла из мягкой бархатной ткани, на которые рассаживаются нарядно одетые люди, огни огромной люстры медленно гаснут, оркестр постепенно умолкает, занавес, скрывавший сцену, поднимается. Где мы находимся?
Дети : в театре.
Организатор : сегодня мы посетим театр, поговорим о его особенностях, узнаем как правильно себя вести в театре. Кто был в театре? Расскажите об этом. Что запомнилось?
Ответы детей .
Организатор : кто из вас знает, как появился театр? (1сл.)
Очень, очень давно в городе Афины был построен первый в Греции театр для представлений, он был не таким, как театры сейчас. Сцена стояла на песке, под открытым небом, где и выступали люди. Театр в переводе с греческого языка означает «Место для зрелищ» . (2,3 сл.) Театральные представления устраивались только в праздники и продолжались несколько дней, с утра до вечера. Выступали в театрах только мужчины, они играли все роли, в том числе и женские. Как называется профессия человека, который играет разные роли?
Дети : актер.
Организатор : актеры надевали на лица маски, женские и мужские, изображающие гнев и мольбу, веселье и грусть. А чтобы казаться выше, актеры надевали на ноги специальные скамеечки. Особое место в театральных представлениях отводилось хору. После спектакля, комиссия, выбранная зрителями, присуждала победу лучшим актерам, их одаривали дорогими подарками и вручали венок из листьев лавра.
А в России первый театр был открыт 30 августа 1756 году. Это был единственный театр в нашей стране. Конечно с тех пор, прошло очень много времени и сейчас нет ни одного крупного города, в котором бы не было театра. А какие театры вы знаете?
Ответы детей.
Организатор: (5,6 сл.) В Драматическом театре ставятся пьесы – специально написанные произведения для исполнения на сцене, комедии – произведения с шутками, весельем, драмы – произведения с серьезным содержанием и со счастливым концом, трагедии – произведения, которые заканчиваются гибелью героев
(7,8 сл.) В Музыкальных театрах ставятся оперы , где герои вместо слов, выражают свои чувства пением, балеты – выражение чувств,движением. Есть театры Кукол.(9сл.) Здесь главными героями являются куклы, которыми управляют и озвучивают из-за ширм актеры – кукольники. Куклы бывают разные(10 сл.) перчаточные – они надеваются на руку. Тростевые - к рукам куклы приделаны трости. Кукловод держит в свободной руке концы тростей и ими приводит в движение руки куклы.(11сл.) Пальчиковые- одеваются на пальцы руки.(12сл.)Ростовые по росту которые бывают на много выше человека.
(13сл.) Есть Театры зверей, где актёрами являются животные и птицы.
Стихотворение «Театр»
Здесь слезами плачут куклы,
И огнем пылают буквы,
И пошла под гром оваций
Перемена декораций.
Организатор: назовите героя сказки, который так любил кукольный театр, что продал свою единственную книгу, азбуку? Кто автор?
Дети: Буратино, Л. Н.Толстой.
Организатор: А вот и он!(14сл.) Узнав о том, что мы отправляемся в театр, он бросил все свои дела и примчался к нам. Возьмем его с собой?
Ответы детей.
Организатор: а что, в первую очередь, мы должны сделать, что бы пойти в театр?
Дети: купить билеты.
Организатор: где продаются билеты?
Дети : в театральной кассе.
Организатор : как называется профессия человека, который продает билеты?
Дети : кассир
Организатор : а как же нам выбрать, на какой спектакль мы пойдем, в каком театре будет представление и, в какое время оно начнется?
Эту информацию мы можем узнать из афиши – это объявление с указанием названия спектакля, театра, в котором он идет, числа и времени, иногда актеров исполняющих главные роли. (15,16сл.)
Но вот мы и определились, можно покупать билеты. Вот послушайте историю, которую вам расскажет Буратино, о своих знакомых Анечки и Феди, как они покупали билеты. Какие ошибки допустили дети?
История Буратино.
Аня тихо напевала: «Тетя, тетя кошка, выгляни в окошко….»
Аня, а сегодня в кукольном театре «Кошкин дом». Давай попросим маму, сводить нас на спектакль - говорит Федя.
Аня подбегает к маме.
Мама, пожалуйста, разреши нам сходить в кукольный театр! Нам очень хочется посмотреть «Кошкин дом»!?
Мама согласилась
Хорошо, а вы знаете, как купить билеты?
Федя воскликнул:
Еще бы не знать! Я подойду и скажу: «Тетечка, приветик, дай мне билетик, а я вам отдам свою хорошую шапочку с кисточкой.
Нет Федя, ведь ты же не Буратино! – сказала мама.
Аня развеселилась: - Вот так славная картина, наш Федюша Буратино!
А как же? – обиделся Федя.
Я знаю, сказала Аня. Нужно сказать: Быстро дайте нам билеты в первом ряду на спектакль «Кошкин дом»!
Организатор : итак, правильно ли говорили ребята? Как нужно было сказать, чтобы купить билеты?
Ответы детей.
Организатор : Какие вежливые слова нужно было сказать?
Дети: пожалуйста, будьте добры, поблагодарить и попрощаться.
Организатор : а сейчас разыграем сценку, которая называется «В театральной кассе». К доске приглашаются два ученика, один из которых кассир, другой покупатель. Итак, нужно купить на весь класс билеты в Музыкальный театр, на спектакль « Дюймовочка ». Что должен сказать покупатель и как ответит кассир?
Правильно ли сделали ребята, были ли они вежливыми?
Ответы детей.
Организатор : теперь у меня есть билеты, а чтобы вам их получить, выполните задание.
Театр открывается,
К началу все готово,
Билеты отпускаются
За вежливое слово!
Дети говорят вежливые слова и получают билеты.
Организатор : теперь у всех ребят есть билеты, настал долгожданный день и мы идем в театр. Что мы оденем? Какая должна быть одежда?
Ответы детей .
Организатор : мы постараемся одеться нарядно, опрятно. Отправляясь в театр, надо особенно внимательно посмотреться на себя в зеркало: одежда, обувь, прическа – какие они должны быть? Послушайте историю и скажите, какие ошибки допустил мальчик Вася?
Наш соседский мальчик Вася, сегодня первый раз идет в театр, он немного опаздывает и поэтому спешит. Этот мальчик настоящий неряха, поэтому натянул старые джинсы, рубаху с оторванной пуговицей, надел кроссовки, которые не раз испытывал на прочность, играя в футбол, накинул куртку, натянул шапку и побежал. Вбежав в театр после звонка, он снял шапку, под которыми, оказались взъерошенные волосы, сдал куртку в гардероб и довольный пошел на спектакль. Что неверно сделал Вася?
Ответы детей.
Приготовь заранее одежду.
Умойся, расчешись.
Выйди из дома заранее.
Дети: билетера.
Дети: снять верхнюю одежду.
Организатор: а где это можно сделать?
Дети : в холле театра, в гардеробе.
Организатор : как называется профессия человека, который работает в гардеробе?
Дети : гардеробщик.
Организатор : после того, как вы сдали вещи, гардеробщик каждому из вас выдает номерок. Для чего они нужны и почему на каждом номерке разные числа?
Ответы детей .
Организатор : вот послушайте, какие советы вам дает, знаменитая старуха Шапокляк.(17сл.)
Шапокляк : подавая вещи гардеробщику, ни в коем случае не перебрасываете пальто через барьер, пусть гардеробщик сам поработает. Этим самым вы позаботитесь о нем: если так будет поступать каждый из зрителей, то у гардеробщика разовьются такие прекрасные мускулы на руках. Номер лучше всего повесить на палец, так будет удобнее вращать его в коридоре и во время спектакля, от такого вращения номерок обязательно улетит под кресла! А поиски номерка гораздо интереснее любого спектакля.
Организатор : все ли правильно в советах Шапокляк? Какие ошибки она допустила?
Ответы детей.
Организатор : затем мы входим в зрительный зал, как определить какие места нам нужно занять?
Дети : по билетам, на которых указано место.
Организатор : посмотрите на свои билеты на билетах: место нахождения ряда, ряд, номер места. Что обозначают слова: партер, амфитеатр, ложа?
Партер – нижние ряды зрительного зала.
Амфитеатр – возвышающие верхние ряды.
Ложа – места в зрительном зале, отделенные для нескольких человек, находятся по бокам. (18,19,20,21,22сл.) Итак, прозвенел звонок, который сообщает нам о том, что необходимо проходить и рассаживаться по своим местам.
(включается музыка, дети занимают свои места по билетам).
Организатор : на билетах указан ряд, место. Но если ваше место находится в середине ряда, то вам лучше занять его пораньше – чтобы не беспокоить зрителей, которые уже заняли свои места. Ну, а если вы опоздали, то при проходе к своему месту не следует показывать свою спину, сидящему человеку, проходить нужно лицом к сидящему.
Вот прозвенел третий звонок, все заняли свои места, погас свет, поднялся занавес, идет спектакль, звучат голоса актеров….. Вдруг раздается голос: «Бабушка, дай водички!» Как вы думаете, можно ли разговаривать во время спектакля? Почему?
Ответы детей .
Организатор : конечно же, нет, ведь можно обсудить все во время антракта. А что такое антракт?
Ответы детей.
Организатор : антракт обычно длится 10-15 мин. и об его окончании вам скажет звонок. Нам снова нужно занять свои места. И тут опять старухе Шапокляк не терпится дать свои советы. Послушаем, что она скажет на этот раз?(17сл.)
Шапокляк : не забудьте, как только вы устроитесь на своих местах, начинайте хлопать. Так актеры узнают, что вы уже в зрительном зале. Ведь не справедливо, что вы уже готовы, а спектакль не начинается. Купленную шоколадку в буфете, не нужно было есть в антракте, звонко шурша фольгой, разверните ее, когда актеры выйдут на сцену. Есть шоколадку и конфеты под музыку особенно приятно! И помните, что долго сохранять неподвижность, очень вредно для организма – «побольше двигайтесь»! Если вам известно, что произойдет на сцене с героями, громко и быстро расскажите об этом рядом сидящим детям.
Обсуждение и выводы правил поведения .
Будь вежлив с работниками театра и друзьями;
Будь аккуратен и опрятен;
Хлопать в ладоши нужно только между частями и в конце представления;
Не шурши фантиками и не разговаривай;
Не постукивай ногой в такт музыки и по креслам соседей;
В антракте разговаривай в полголоса, не бегай;
Веди себя скромно и воспитанно.
Ответы детей .
Организатор : Буратино хочет проверить, на сколько вы хорошо вы запомнили правила поведения и что нового узнали о театре.
На билетах с обратной стороны написаны вопросы:
Профессия человека, исполняющий разные роли.
Перечисли Театры, какие ты знаешь.
Главные герои кукольного театра.
Место, где продают билеты.
Как должен выглядеть человек, идущий в театр.
Место в театре, где можно перекусить.
Дети :
Стихотворение «Театр и мы»
Как хорошо, что есть театр!
Он был и будет вечно с нами,
Всегда готовый утверждать,
Все, что на свете человечно.
Здесь все прекрасно – жесты, маски,
Костюмы, музыка, игра.
Здесь оживают наши сказки
И с ними светлый мир добра!
Цели и задачи:
Воспитание человека достойного, красивого, толерантного.
Понимание различий людей, живущих в многокультурном обществе.
Учиться слушать и слышать друг друга.
Учиться уважать мнения одноклассников.
Развитие зрительной и слуховой памяти, абстрактного мышления, комуникативных способностей.
Учиться любить и понимать театр.
Учиться хорошим манерам.
Форма работы: коллективная.
- Музыкальное оформление .
- Оформление доски .
- Собственно классный час.
На перемене и несколько секунд после звонка на урок звучит музыка (увертюра к балету П.И. Чайковского “Щелкунчик”)
Тема классного часа на доске прописывается крупными буквами:
“Театр уж полон…” А.С. Пушкин
В левом углу доски записаны основные требования к работе:
класс - “поле внимания”
“мнение каждого - величайшая ценность”
В правом углу доски театральный словарик:
Гардероб
Оркестровая яма
Дарить цветы
Аплодисменты
Мороженое
Также на доске можно разместить театральные афиши, програмки.
Учитель. Здравствуйте! Тема нашего классного часа сегодня “Театр уж полон…” (показать на доске) Мы будем говорить о театре. Давайте не только говорить, но и слушать друг друга, давайте не только говорить и слушать, но и слышать друг друга. Обязательные условия, которые сегодня будут все выполнять:
1. Наш класс-поле внимания
2. Мнение каждого - величайшая ценность (показать эту запись на доске, важно задействовать слуховую и зрительную память)
И так “Театр уж полон…” Что можно увидеть и услышать за этой фразой? (пауза)
Угасающие огни нарядных люстр.
Шелестящее шуршание щелка, открывающего таинственную глубину сцены.
Серый сумрак зрительного зала, наполненный дыханием и легким шорохом красивых одежд.
Радостное ожидание чуда …
Для меня театр – это праздник, а для вас?
Ученики………………………………………………
(Дать возможность каждому ученику, присутствующему на классном часе, высказать свою точку зрения! Нельзя обсуждать сказанное ни учителю, ни детям, очень важно выполнение условия “Мнение каждого – величайшая ценность”. Ученикам можно немного помочь вопросами: А для тебя (имя) театр - это что? “Театр уж полон…” - что ты (имя) слышишь за этой фразой? “Театр уж полон – что ты (имя) видишь за этой фразой? Учитель говорит: “Спасибо” каждому, кто высказал свое мнение. Не имеет значения много или мало, интересно или неинтересно,…, ответил ученик. Отвечая, дети не встают. Учитель побуждает к ответу учеников не только фразой, но и жестами, мимикой, движением тела. Руки учителя – обращены к классу ладонями вверх; никаких закрытых поз. Ни к чему слишком много ходить по классу. Очень важны интонации, с которыми учитель произносит каждую фразу, каждое слово.)
Учитель. Всем спасибо! Какие мы все разные! А теперь, послушайте следующие утверждения и найдите в них ошибки. (Текст написан на карточках, учитель зачитывает их по очереди, все подряд, при этом делая паузы между ними)
Подавая свои вещи гардеробщику, ни в коем случае не перебрасывайте пальто за барьер. Пусть он сам поработает. Если так сделает каждый из нескольких сотен зрителей, у гардеробщика на руках разовьются прекрасные мускулы.
Номерок лучше всего повесить на палец, так удобно вращать его в фойе и во время концерта. Именно для этого на номерках сделана дырка или привязана веревочка.
Если ваши места в середине ряда, не торопитесь занимать их. Пусть сначала сядут все остальные. Зато потом, когда вы будете проходить, им придется встать. Это, как зарядка, полезно для здоровья.
Как только вы устроились на месте, начинайте хлопать. Ведь просто несправедливо, что вы уже готовы, а представление или фильм не начинают. Есть предположение, что, если бы некоторые зрители не хлопали так настойчиво, спектакли и фильмы вообще никогда не начинались бы.
Не забудьте: вам с товарищем не так уж часто приходится просидеть рядом полтора-два часа. Используйте эту возможность, что бы рассказать все новости и обсудить сложные вопросы. Одно плохо: приходится иногда напрягать голосовые связки, так как мешают музыка или реплики актеров.
Купите в буфете шоколад, но сразу не ешьте. Идите в зал и, звонко шурша фольгой, разверните только тогда, когда певец или скрипач выйдет на сцену. Знаете, как приятно есть шоколад и конфеты под музыку!
Помните, что долго сохранять неподвижность очень вредно для организма. Поэтому побольше двигайтесь: поворачивайтесь, наклоняйтесь, упирайтесь ногами в спинку переднего стула и спихивайте руки соседей с подлокотников
Не будьте эгоистом. Если вам известно содержание фильма или спектакля, быстренько расскажите самое главное соседям.
Учитель . Надеюсь, вы поняли эту игру в “перевертыши”? А теперь, пожалуйста, сами постарайтесь поставить все с головы на ноги. (Учитель еще раз зачитывает тексты, а ученики обсуждая информацию, сами находят ошибки.)
Учитель. А вот театральный словарик (показать на доске) Кто знает значение этих слов?
Ученики. (Ответы на вопросы учителя. Идет обсуждение театральных терминов, написанных на доске)
Например:
Акт – театральное действие, часть спектакля.
Аплодисменты – форма выражения благодарности.
Занавес не только отделяет сцену от зрительного зала. Он отделяет суету, разговоры, мелочь повседневных забот и поедание пирожных от того, за чем мы пришли в театр. Занавес поднимается. Тихо! Начинается искусство.
Гардероб – это место, куда наиболее “культурная” часть публики начинает собираться задолго до того, как в последний раз опустится занавес, полагая при этом, что получить без очереди пальто куда важнее, чем досмотреть спектакль.
Дарить цветы – один из самых древних и самых красивых театральных обычаев.
Мороженое, принесенное в зал, - это лучший способ испортить себе костюм и соседям настроение.
Учитель. Сегодня мы с вами решили, что театр – это праздник, ….(перечислить то, что говорили дети) А чтобы не испортить этот праздник себе и тем, кто рядом следует соблюдать правила этикета.
(Если останется время)
Учитель . В разные исторические эпохи правила этикета были разными. Вот один из примеров, подтверждающий это. (Учитель зачитывает текст )
В лондонском театре давали трагедию Шекспира “Король Лир”. Страшные события трагедии приблизились к кровавой развязке. На сцену вышел Лир – знаменитый английский актер Гаррик, неся на руках тело погибшей дочери Корделии. Но неожиданно Гаррик разразился не рыданиями, а хохотом. Тряслась от смеха и “бездыханная” Корделия. Занавес упал. Впервые в истории театра король Лир остался в живых.
Кто же так рассмешил великого артиста? Один почтенный лондонский адвокат. Он пришел в театр не один, а с собакой (в XVIII веке это позволялось). Адвокат расположился в первом ряду, а пес – у ног хозяина. Забыв обо всем на свете, зачарованный театрал утирал пот и слезы париком. А к концу спектакля нахлобучил парик на своего пса, который, положив лапы на край сцены, с любопытством разглядывал артистов. Этого пса в парике и увидел Гаррик. Ну, как тут не умереть со смеху!
Учитель. Наш классный час заканчивается. Мы учились слушать и слышать друг друга, мы говорили о театре… И вновь я обращаюсь к вам с просьбой послушать и услышать друг друга (обратная связь) Продолжите любую из этих фраз:
Сегодня мне…
Я тот, который в театре никогда не станет…
Этот классный час…(слово каждому ученику, учитель может быть первым или последним, а может первым и последним )
Учитель. Сегодня мне с вами было хорошо и уютно. Спасибо вам!
Заключение.Звучит театральная музыка.